Impian untuk menjadi seorang aktor theater telah berada di angan angan banyak anak muda di seluruh dunia. Dengan gemerlap panggung dan berbagai macam kesempatan yang bisa diraih, menjadi aktor theater adalah sebuah pilihan karir yang menjanjikan. Pemain agen slot bahkan akan dapatkan tiga manfaat ini bila menekuni karir sebagai seorang aktor theater profesional.
Kalau Jadi Aktor Theater, Pemain Agen Slot Bisa Memiliki Banyak Relasi
Manfaat pertama yang akan didapatkan seseorang bila memilih untuk menjalani karir sebagai seorang aktor theater adalah kesempatan untuk menambah lebih banyak relasi. Menariknya lagi, relasi ini tidak hanya sebatas sesama rekan aktor theater. Ada berbagai macam bidang di theater yang akan bekerja sama langsung dengan aktor antara lain penata busana, penata musik, dan penata cahaya. Kalau pemain slot bisa ajak mereka untuk daftar, tak terhitung lagi bonus deposit yang bisa didapatkan pemain.
Relasi ini pastinya kelak juga akan bermanfaat apabila tengah sepi pekerjaan. Kesempatan untuk dapatkan peran baru, tempat kerja baru yang memberikan gaji lebih pastinya akan jadi lebih mudah didapatkan berkat adanya relasi ini. Apabila sama sama suka main casino online, ini juga kesempatan untuk berbagi trik terbaik agar bisa menang taruhan. Dengan mengumpulkan banyak kenalan di dunia theater, ada lebih banyak kesempatan terbuka bagi aktor untuk mengembangkan karir.
Kalau Jadi Aktor Theater, Pemain Agen Slot Bisa Belajar Mengatur Waktu Lebih Fleksibel
Manfaat kedua yang akan didapatkan seseorang bila memilih untuk menjalani karir sebagai seorang aktor theater adalah kesempatan untuk belajar atur waktu dengan lebih fleksibel. Kerja di kantor akan memaksa seseorang untuk bekerja di jam yang rutin. Alhasil, hidup jadi lebih monoton sehingga daya kreativitas jadi lebih terbatas. Coba saja tengok permainan slot online. Pemain bebas main 24 jam tanpa harus dibatasi jam buka dan jam tutup yang ganggu kenyamanan pemain dalam berjudi.
Bekerja di theater membuat seseorang punya waktu yang lebih fleksibel saat tengah istirahat, namun bisa juga begitu padat ketika mendekati hari tampil. Oleh karena itu, seorang aktor harus pandai pandai dalam mengatur waktu yang dimiliki, apalagi dengan jam kerja yang begitu fleksibel. Kebiasaan bermain domino99 malah tak jadi masalah karena main judi bisa kapan saja dari smart phone. Oleh karena itu, seorang aktor harus bisa bijak dalam gunakan waktu yang dimiliki.
Kalau Jadi Aktor Theater, Pemain Agen Slot Bisa Mengasah Kreativitas
Manfaat ketiga yang akan didapatkan seseorang bila memilih untuk menjalani karir sebagai seorang aktor theater adalah kesempatan untuk mengasah kreativitas. Dalam dunia kantor yang monoton, kreativitas tidak dapatkan dukungan sama sekali. Alhasil, manusia seolah olah jadi robot sehingga tidak punya kebebasan untuk berkarya dan bersenang senang. Kecuali untuk main judi, pemain bisa terus asah kreativitas dalam cari trik sambil tetap bisa hasilkan cuan sebanyak banyaknya.
Kreativitas aktor theater dilihat dari bagaimana ia bisa menghayati peran dan mengirimkan pesan tersebut kepada penonton. Selain itu, ada berbagai macam peran yang bisa didapatkan oleh aktor dan mereka harus bisa tampilkan segala macam jenis karakter ketika sudah berada di atas panggung. Kalau masih kurang, kreativitas juga bisa dilatih dengan rutin main casino online. Ada banyak permainan yang tidak hanya kasih cuan, namun juga kesempatan jadi kreatif.
Menjadi seorang aktor theater adalah sebuah karir cemerlang yang menyenangkan, khusunya bagi pemain agen slot yang sudah punya impian kesana. Seorang aktor theater bisa memiliki banyak relasi. Selain itu, dengan jam kerja yang lebih fleksibel membuatnya harus lebih bijak mengatur waktu namun tetap harus mengasah kreativitas.
8 Aktor Teater Menakjubkan Yang Belum Terkenal
8 Aktor Teater Menakjubkan Yang Belum Terkenal – Orang tidak menjadi terkenal dari teater. Ada pengecualian, tentu saja, tetapi sebelum Lin-Manuel kapan terakhir kali aktor panggung terkemuka menjadi pembawa acara SNL ? Bintang film sering melakukan drama. Aktor teater yang sukses sering membuat film.
8 Aktor Teater Menakjubkan Yang Belum Terkenal
actorssummit – Tetapi tidak mengherankan bahwa bahkan seorang aktor yang terkenal oleh para geek teater New York dan oleh masyarakat luas tidak akan dapat dikenali sampai seseorang di East Jesus dapat melihat mereka dengan mudah sebagai donor kaya dari Upper East Side. Ini bukan sistem yang baik, tapi itulah yang kita miliki. Jadi, inilah 8 aktor panggung luar biasa yang ingin kami lihat menjadi terkenal sesegera mungkin. Mungkin dengan bergabung dengan Avengers dalam kapasitas tertentu.
Baca Juga : Biografi Kanayo O Kanayo
1. Mark Rylance
Mark Rylance berada di ambang menjadi aktor film yang sangat terkenal, dan bagi banyak penggemarnya, ini sangat membuat frustrasi. Pada tahun lalu, dia benar-benar memenangkan Oscar dan kebanyakan orang Amerika tampaknya tidak tahu siapa dia. Di tahun mendatang ia akan membintangi film raksasa baru dari Christopher Nolan dan Steven Spielberg, yang pasti akan membantu. Apa yang tampaknya menahan Rylance dalam hal ini adalah keterampilan bunglonnya sendiri. Melihat peran utama panggungnya Boeing Boeing , Jerusalem , dan Richard III / Twelfth Night (di mana ia memerankan Richard dan Olivia, masing-masing) dan kredit filmnya Bridge of Spies danBFG (di mana dia bermain, Anda tahu, seorang raksasa) Anda akan dimaafkan jika berpikir bahwa setiap peran dimainkan oleh pria yang berbeda. Beri dia sekali lagi kehormatan daftar Time 100 dan mari kita lihat apakah itu berhasil.
2. Steven Boyer
Seperti karya Juilliard lainnya, Steven Boyer bekerja sepanjang waktu (dia ada di Listen Up Philip . Itu film yang bagus!). Namun saat ini penghargaannya yang paling terkenal adalah kesuksesan Broadway Hand to God , yang ditransfer dari Ensemble Studio Theatre dan mengamankan nominasi Tony untuk sebagian besar pemerannya, termasuk Boyer. Tangan untuk Tuhan, yang menampilkan salah satu tempat aneh yang lebih menyenangkan dalam ingatan baru-baru ini, memiliki banyak hal untuk itu, dan banyak orang berbakat yang bekerja untuk melakukannya. Tapi tidak ada yang meminimalkannya. Jika Boyer tidak dapat melakukan peran bersamanya sebagai Jason (anak lelaki pendiam dari Texas) dan Tyrone (entitas setan yang memiliki boneka tangannya), maka itu saja. Sebaliknya, itu adalah pertunjukan yang memusingkan, menakutkan, dan lucu yang terkadang membuktikan bahwa hal yang paling mengesankan di panggung Broadway bukanlah kembang api. Itu hanya keahlian.
3. Deanna Dunagan
Deanna Dunagan telah menjadi andalan Windy City selama bertahun-tahun melalui Steppenwolf, sampai dia membantu menciptakan peran Violet Weston pada Agustus: Osage County , dan kemudian dia tampil di seluruh dunia. Drama hit Tracy Lett menghindari klise “permainan keluarga” dalam banyak hal, tetapi kebanyakan kita hanya belum pernah melihat ibu pemimpin yang begitu menjulang dan menakutkan seperti Violet Weston sebelumnya. Saya kira saya mengerti mengapa mereka pergi dengan Meryl Streep untuk adaptasi film, tetapi mengingat bahwa tidak ada yang menyukai film itu, apakah mereka harus melakukannya? Apakah pemeran bintang film dari dinding ke dinding benar-benar diperlukan? Apakah itu sebabnya adaptasi dari sebuah drama?menghabiskan hampir 40 juta dolar? Mereka akan lebih baik bertahan dengan pemeran asli yang menjadikan August seperti apa adanya, dan Dunagan seharusnya berada di depan dan tengah.
4. Brian d’Arcy James
Brian d’Arcy James telah dikenal sebagai salah satu aktor paling dinamis Broadway selamanya pada saat ini, muncul dalam berbagai acara seperti The Wild Party , Sweet Smell of Success , Something Rotten , dan The Letnan of Inishmore . Maksudku, orang itu f**king Shrek , demi Tuhan. Tapi peran terobosannya datang tahun lalu sebagai Matt Carroll, anggota tim Spotlight yang berkumis . d’Arcy James sama pentingnya dengan chemistry sempurna di layar film itu seperti halnya daftar A di sana. Bahkan, saya berpendapat bahwa dia mencuri film itu. MenyorotiLatihan panjang fitur dalam ketegangan akhirnya pecah ketika Carroll membanting cerita tercetak di depan pintu seorang pedofil terkenal orang-orang bertepuk tangan saat saya melihatnya di bioskop. Tetapi untuk alasan apa pun, mereka harus menyingkirkan salah satu dari empat karakter utama dari poster untuk memberi jalan bagi John Slattery, yang hebat tetapi hanya ada di film selama dua detik. Mari berharap penampilannya yang akan datang di film JD Salinger mengubah banyak hal.
5. Sherie Rene Scott
Bahkan jika Anda belum pernah mendengar Sherie Rene Scott bernyanyi, Anda mungkin pernah mendengar karyanya. Dia adalah salah satu pendiri Sh-K-Boom Records, yang mengeluarkan sebagian besar rekaman OBC yang layak untuk didengarkan, serta album solo dari pemain Broadway. Selain itu, dia sendiri adalah pemain terkenal, yang berasal dari Cathy Off-Broadway di The Last Five Years dan muncul di favorit pribadi saya, Dirty Rotten Scoundrels . Dalam keduanya, ia menampilkan kecerdasan dan pesona yang meluap-luap yang kita cari dalam diri para wanita terkemuka yang hebat, dan waktu yang setara dengan aktris karakter terkenal mana pun. Kemudian dia keluar dan menulis musikal semi-biografinya sendiri. Apa yang harus dia lakukan?! Namun, pemilik label rekaman/aktris Broadway mungkin saja menjadi karir ganda terbaik yang pernah ada.
6. Stephen Kunken
Stephen Kunken sudah lama ditunggu untuk peran utamanya sendiri. Dia telah menjadi pemain pendukung kopling dalam drama dari Frost/Nixon hingga Rock N’ Roll hingga giliran nominasi Tony sebagai CFO Andy Fastow di Enron . Dia saat ini di Miliaran , dan mendapat sedikit bagian di Cafe Society, tapi dia adalah tipe pria yang seharusnya menjadi pemeran utama dalam film Woody Allen. Bahkan, berikan saja semua peran yang diberikan Allen saat ini kepada Emma Stone. Saya tidak bercanda, saya pikir itu akan lebih cocok. Dia memiliki jenis energi cemas yang luar biasa yang membantu Ben Shenkman dan Justin Kirk di awal 2000-an, hanya tanpa miniseri HBO besar untuk mendukungnya. Tetapi beberapa miniseri HBO akan datang, dan saya harap mereka menemukan tempat untuk Stephen Kunken.
7. K.Todd Freeman
Transfer Steppenwolf 2015 Airline Highway tampaknya tidak membuat banyak kesan di Broadway, meskipun ansambelnya sangat bagus. Pemeran yang paling menonjol adalah K. Todd Freeman sebagai Sissy Na Na. Naskah Lisa D’Amour merosot dan melambat di beberapa tempat, tetapi Freeman tidak pernah melakukannya. Dia mendukung seluruh permainan seperti dia mendukung penduduk New Orleans di Hummingbird Motel. Nominasi Tony-nya untuk bagian itu memperkuat perasaan bahwa kita hanya perlu menemukan K. Todd Freeman naskah yang lebih baik dan membiarkannya menjadi liar. Itu belum terjadi di atas panggung, tetapi saya memiliki harapan besar bahwa perannya saat ini di Netflix’s A Series of Unfortunate Events akan mengubahnya.
8. Reed Birney
Dimasukkannya Reed Birney dalam daftar ini akan menjadi penistaan bagi banyak penggemar teater New York, dan/atau penggemar House of Cards , saya yakin. Perannya baru-baru ini di The Humans telah meningkatkan profilnya sedikit, meskipun ia tampaknya lebih memilih peran off-broadway yang lebih kecil daripada film dan televisi (seseorang tolong temukan cara untuk memfilmkan Vanya-nya). Tapi saya akan mengutip Birney sendiri, dalam pidato penerimaan Tony untuk The Humans: “Saya telah menjadi aktor selama hampir 42 tahun… 35 di antaranya sangat buruk. Itu banyak dari mereka.
Aku hanya tidak bisa mendapatkan apa-apa. Delapan pertandingan terakhir sangat bagus…” Kemudian dia melanjutkan dengan mengatakan bahwa yang membuatnya selalu menyenangkan adalah orang-orang yang bekerja dengannya, dan mengakhirinya dengan mengatakan, “Saya suka berbagi planet ini dengan kalian semua.” Ya Tuhan, jika ada yang pantas mendapatkan peran/reputasi Tom Hanks, itu dia.
Biografi Kanayo O Kanayo
Biografi Kanayo O Kanayo – Kanayo O Kanayo adalah salah satu aktor paling menonjol di Nigeria. Dia telah berkecimpung di industri film Nigeria yang dikenal sebagai Nollywood selama lebih dari dua dekade dan masih terus bertambah. Kanayo O Kanayo yang bernama lengkap Anayo Modestus Onyekwere adalah aktor, produser, pengacara, dan tokoh televisi Nollywood yang terkenal. Dia selalu tampil sebagian besar dalam film okultisme. Dia telah dianggap sebagai salah satu aktor bayaran tertinggi di Nigeria dan juga salah satu aktor dengan kinerja terbaik di Nigeria.
Biografi Kanayo O Kanayo
actorssummit – Ia dikenal selalu berperan sebagai pria yang selalu menggunakan ibu atau istrinya untuk ritual uang. Dia telah berkecimpung di industri film Nigeria yang dikenal sebagai Nollywood selama lebih dari dua dekade. Dia selalu memainkan peran sebagai suami, ayah, menantu, politisi, dan ayah gula di beberapa film Nollywood.
Ia lahir pada 1 Maret 1962 di Ahiara, Wilayah Pemerintah Daerah Aboh Mbaise Negara Bagian Imo di bagian tenggara Nigeria. Dia saat ini berusia 57 tahun. Nama orang tuanya adalah Mr. Donatus Onyekwere dan Mrs. Isabel Onyekwere. Kanayo O Kanayo saat ini menikah dengan anak-anak yang cantik. Dia sangat berbakat, terampil, kreatif dan berbakat dalam akting dan interpretasi peran film. Dia tahu bagaimana menafsirkan perannya dengan sangat baik dan dapat menyesuaikan diri dengan karakter apa pun yang diberikan kepadanya oleh sutradara dan produser film di Nigeria.
Baca Juga : Biografi Amaechi Muonagor: Aktor Terkenal dari Nigeria
Kanayo O Kanayo menyelesaikan pendidikan sekolah dasarnya di Saint Joseph Primary School di Mbaise, Imo State, Nigeria dan memperoleh First School Leaving Certificate. Setelah menyelesaikan pendidikan sekolah dasar, Kanayo O Kanayo melanjutkan ke Sekolah Menengah Ahiara Boys di Mbaise, Negara Bagian Imo, Nigeria untuk pendidikan sekolah menengahnya. Kanayo O Kanayo menyelesaikan pendidikan sekolah menengahnya di Technical College Aba di Abia State, Nigeria dan memperoleh Sertifikat Sekolah Menengah Atas Afrika Barat. Saat masih di sekolah menengah ia aktif terlibat dalam drama sekolah, teater dan seni pertunjukan.
Setelah menyelesaikan pendidikan sekolah dasar dan menengah, Kanayo O Kanayo melanjutkan ke Universitas Lagos (UNILAG) dan lulus dengan gelar Sarjana Komunikasi Massa. Setelah lulus dari Universitas, Kanayo O Kanayo menjadi artis tamu di serial drama NTA Enugu dan mulai tampil di sinetron dan serial televisi.
Kanayo O Kanayo adalah salah satu pelopor industri film Nigeria yang dikenal sebagai Nollywood dan berkontribusi besar terhadap pertumbuhan Nollywood di Nigeria dan seluruh dunia. Kanayo O Kanayo telah berakting di lebih dari 250 film Nollywood. Beberapa film yang pernah dibintanginya antara lain Circles of Doom, Nneka, Billionaires Club, Rituals, Tears for Love, Living in Bondage, The Coven, Blood Money, dan masih banyak lagi. Pada tahun 2005, Kanayo O Kanayo memenangkan penghargaan untuk Aktor Paling Menjanjikan di Nigeria di Africa Movie Academy Awards.
Pada tahun 1992, Kanayo O Kanayo bergabung dengan industri film Nigeria yang dikenal sebagai profesional Nollywood dan menjadi sangat terkenal setelah membintangi sebagai Chief Omego dalam film blockbuster Nollywood “Living in Bondage” sebuah film yang membawa Nollywood menjadi pusat perhatian. Pada tahun 2000, Kanayo O Kanayo memenangkan penghargaan untuk Aktor Terbaik dalam Peran Pendukung untuk perannya sebagai Kepala Omego dalam film blockbuster Nollywood “Living in Bondage” di Africa Movie Academy Awards. Kanayo O Kanayo saat ini menikah dengan Nneka Onyekwere dan pasangan ini dikaruniai dua anak yang cantik yaitu Uloaku dan Einstein Onyekwere.
Kanayo O Kanayo selain akting juga seorang pengusaha. Dia memiliki beberapa bisnis lain dan investasi real estat. Dia saat ini adalah duta GLO. Kanayo O Kanayo saat ini memainkan peran Profesor Johnbull dalam serial televisi Profesor Johnbull yang disponsori oleh GLO. Kanayo O Kanayo adalah pria yang harus diwaspadai dalam industri film Nigeria yang dikenal sebagai Nollywood. Dia sangat baik dalam menyampaikan karakternya dan siapa pun yang menonton filmnya akan berpikir dia buruk dalam kehidupan nyata karena cara dia menafsirkan perannya dengan sangat baik.
Pada tahun 2006, Kanayo O Kanayo memenangkan penghargaan untuk Aktor Terbaik dalam Peran Utama di Africa Movie Academy Awards dan juga Aktor Terbaik di Nigeria di Africa Magic Viewers Choice Awards. Kanayo O Kanayo saat ini adalah Duta Besar Perserikatan Bangsa-Bangsa dan telah dihormati oleh pemerintah Nigeria sebagai Anggota Orde Republik Federal (MFR) menjadi kehormatan dan penghargaan tertinggi yang diberikan kepada selebriti di Nigeria yang telah berkontribusi sangat besar terhadap pertumbuhan ekonomi dan pembangunan negara melalui hiburan.
Kanayo O Kanayo saat ini diperkirakan memiliki kekayaan bersih lebih dari $2,5 juta, menjadikannya salah satu aktor terkaya dan paling berpengaruh di Nigeria. Dia juga sangat populer di media sosial dengan lebih dari satu juta pengikut di akun Instagram dan halaman Facebook resminya. Pada 2010, ia memenangkan Aktor Terbaik Tahun Ini dan Aktor Terbaik dalam Peran Utama di Africa Movie Academy Awards dan African Magic Viewers Choice Awards. Kanayo O Kanayo dianggap sebagai salah satu aktor paling dicari di Nigeria dan juga salah satu aktor terkaya di Nigeria.
Kanayo O Kanayo dalam karir aktingnya telah memenangkan beberapa penghargaan. Beberapa penghargaan yang telah ia menangkan termasuk Aktor Terbaik dalam Peran Pendukung di Africa Movie Academy Awards, Aktor Terbaik Tahun Ini di City People Entertainment Awards dan Aktor Paling Menjanjikan di Nigeria di Africa Magic Viewers Choice Awards. Perannya dalam film blockbuster Nollywood “End of the Wicked” dan “Billionaires Club” yang ia bintangi bersama dengan Pete Edochie, Clem Ohameze, Kenneth Okonkwo dan Charles Okafor memenangkannya penghargaan untuk Aktor Terbaik di Nigeria di Africa Movie Academy Awards .
Biografi Amaechi Muonagor: Aktor Terkenal dari Nigeria
Biografi Amaechi Muonagor: Aktor Terkenal dari Nigeria – Amaechi Muonagor adalah seorang aktor, sutradara, produser, pengusaha, dan tokoh televisi Nollywood yang populer. Ia lahir pada 20 Agustus 1962 di Wilayah Pemerintah Lokal Idemili Negara Bagian Anambra di bagian tenggara Nigeria. Dia saat ini berusia 55 tahun. Amaechi Muonagor berasal dari Obosi, sebuah desa kecil di Wilayah Pemerintah Lokal Idemili Negara Bagian Anambra di bagian tenggara Nigeria.
Biografi Amaechi Muonagor: Aktor Terkenal dari Nigeria
actorssummit – Dia bersekolah di Sekolah Dasar St. Mary, Obosi di Area Pemerintah Daerah Idemili di Negara Bagian Anambra, Nigeria dan memperoleh Sertifikat Meninggalkan Sekolah Pertamanya. Setelah menyelesaikan pendidikan sekolah dasar, Amaechi Muonagor melanjutkan ke Sekolah Tata Bahasa Oraifite di Negara Bagian Anambra, Nigeria dan memperoleh Sertifikat Sekolah Menengah Atas Afrika Barat.
Setelah menyelesaikan pendidikan sekolah dasar dan menengahnya, Amaechi Muonagor melanjutkan ke Universitas Nigeria, Nsukka di Negara Bagian Enugu, Nigeria dan lulus dengan gelar Sarjana Ekonomi pada tahun 1987. Amaechi Muonagor saat ini telah menikah dengan empat anak yang cantik.
Baca Juga : Biografi Zubby Michael
Pada tahun 1998, Amaechi Muonagor bergabung dengan industri film Nigeria (Nollywood) dan berakting dalam film pertamanya “Taboo” di mana ia memainkan peran sebagai Kepala Akunatakasi. Pada tahun 1999, Amaechi Muonagor menjadi terkenal setelah membintangi film blockbuster Nollywood “Igodo” salah satu film terbesar yang pernah diproduksi Nollywood dalam sejarah. Film “Igodo” membuatnya mendapatkan nominasi untuk Aktor Pendukung Terbaik di Africa Movie Academy Awards.
Setelah satu tahun wajib National Youth Service Corps (NYSC) pada tahun 1989, Amaechi Muonagor mulai bekerja untuk Kantor Berita Nigeria (NAN) sebagai reporter. Dia meninggalkan pekerjaannya di Kantor Berita Nigeria (NAN) beberapa tahun kemudian untuk mengejar karir di dunia akting.
Pada tahun 2003, Amaechi Muonagor berakting dalam film komedi blockbuster Nollywood “Aki na Ukwa” bersama dengan Chinedu Ikedieze dan Osita Iheme. Film ini sangat populer di Nigeria dan membuatnya mendapatkan nominasi untuk Aktor Terbaik dalam Komedi di Africa Magic Viewers Choice Awards.
Amaechi Muonagor adalah aktor serba bisa dan bisa masuk dalam peran film apa pun yang diberikan kepadanya oleh sutradara film. Dia saat ini adalah salah satu aktor paling berbakat, paling kreatif, paling terampil dan paling berbakat di Nigeria. Dia selalu memainkan peran sebagai orang jahat dan jahat.
Amaechi Muonagor telah berakting di lebih dari 250 film Nollywood yang meliputi Igodo, Tindakan Terakhirnya, Ketulusan, Tanpa Selamat Tinggal, Dunia Jahat, Ugonma, Aki na Ukwa, Penculik Paling Dicari, Jack dan Jill, Atinga, Village Rascal, Code of Silence, Spirits , Yang Bersalah, Wanita Rapa, dll.
Amaechi Muonagor dalam karir aktingnya telah memenangkan beberapa penghargaan yang meliputi Aktor Terbaik dalam Peran Pendukung di Penghargaan Akademi Film Afrika, Aktor Terbaik dalam Komedi di Penghargaan Pilihan Pemirsa Sulap Afrika, Aktor Paling Terkemuka di Nigeria pada Penghargaan Terbaik Nollywood Penghargaan dan Aktor Terbaik dalam Peran Utama di City People Entertainment Awards.
Baca Juga : Biografi Sylvester Madu: Kisah Hidup, Usia dan Keluarga
Pada 2016, ia dinominasikan untuk Aktor Terbaik dalam Komedi di African Magic Viewers Choice Awards. Pada 2017, ia memenangkan penghargaan untuk Aktor Terbaik dalam Komedi di African Magic Viewers Choice Awards. Amaechi Muonagor saat ini adalah salah satu aktor terkaya dan paling berpengaruh di Nigeria dengan perkiraan kekayaan bersih $ 850.000.
Pada tahun 2016, ada banyak publikasi di situs web dan media sosial yang mengklaim bahwa Amaechi Muonagor sangat sakit dan menderita Diabetes dan dipukul. Juga, selama periode itu ada desas-desus tentang dia keluar dari industri film. Tetapi selama wawancara dengan media, Amaechi Muonagor membantah semua rumor dan menegaskan bahwa dia sangat sehat.
Biografi Zubby Michael
Biografi Zubby Michael – Zubby Michael adalah salah satu aktor Nigeria yang paling populer dan trending di Nigeria juga dikenal sebagai ‘Perbuatan’. Dia telah berkecimpung di industri ini selama lebih dari 2 dekade. Dia telah digambarkan sebagai aktor favorit oleh penggemar film dan saat ini salah satu aktor paling berbakat dan terkaya di Nigeria.
Biografi Zubby Michael
actorssummit – Nama lengkapnya adalah Azubuike Michael Egwu tetapi dia dikenal sebagai Zubby Michael. Dia adalah aktor, model, produser, pengusaha, dan tokoh televisi Nollywood yang terkenal. Dia sangat tampan, berbakat, terampil, kreatif dan berbakat. Dia bertindak sebagian besar dalam film aksi thriller. Dia dikenal karena memainkan peran kriminal, penjahat, dan pembunuh bayaran dalam film.
Zubby Michael lahir pada 1 Februari 1985 di Yola, Negara Bagian Adamawa di bagian utara Nigeria. Dia saat ini berusia 37 tahun. Dia menyelesaikan pendidikan sekolah dasar dan menengahnya di Yola, Negara Bagian Adamawa di bagian utara Nigeria dan memperoleh Sertifikat Meninggalkan Sekolah Pertama dan Sertifikat Sekolah Menengah Afrika Barat. Setelah menyelesaikan pendidikan sekolah dasar dan menengahnya, Zubby Michael melanjutkan ke Universitas Nnamdi Azikiwe, Awka di Negara Bagian Anambra, Nigeria dan lulus dengan gelar Sarjana Komunikasi Massa.
Baca Juga : Biografi Troy Kotsur
Dia mulai berakting pada usia yang sangat muda 8 tahun dan tampil di drama panggung anak-anak selama masa sekolah dasar. Zubby Michael berasal dari Ozubulu di Wilayah Pemerintah Daerah Okwusigo Negara Bagian Anambra di bagian tenggara Nigeria, tetapi ia dibesarkan di Yola, Negara Bagian Adamawa di bagian utara Nigeria. Dia sangat tampan, kreatif, berbakat, terampil dan berbakat dalam akting. Dia tahu bagaimana menafsirkan perannya dan dapat menampilkan karakter apa pun yang diberikan kepadanya oleh sutradara film.
Pada tahun 2006, Zubby Michael bergabung dengan industri film Nigeria yang dikenal sebagai Nollywood dan berakting dalam film pertamanya “The Three Widows” bersama dengan aktris Nollywood populer Oge Okoye. Pada tahun 2006, Zubby Michael menjadi terkenal setelah berakting dalam film blockbuster Nollywood “The Generals” dan “Royal Storm” bersama dengan Jim Iyke, Sylvester Madu, Junior Pope Odonwodo dan Uche Jumbo.
Zubby Michael terkenal karena aktingnya sebagai penjahat, penjahat, perampok bersenjata, militan dan peran pembunuh bayaran dalam film bersama dengan Emma Ehumadu, Sylvester Madu, Paus Junior Odonwodo, Jim Iyke, Alaso Wariboko, Gentle Jack, Hanks Anuku dan Jerry Amilo.
Zubby Michael telah berakting di lebih dari 150 film Nollywood yang meliputi The Generals, Implication, Princess Rihanna, Royal Storm, Three Widows, The Killer, Sins of our Mother, Forest of the Gods, The Empire, Blood of a Dragon, Royal Stunts, Cinta yang Dicuri, Kucing, dll. Zubby Michael telah berkencan dengan Mary Okoye, adik perempuan artis hip-hop Nigeria Duo P-Square selama dua tahun.
Zubby Michael menjadi mega bintang super setelah membintangi film blockbuster Nollywood “Princess Rihanna” dan “Implication” dia dua film yang memberinya nominasi untuk Aktor Terbaik dalam Peran Pendukung di Africa Magic Viewers Choice Awards. Zubby Michael adalah aktor serba bisa dan dapat menyesuaikan diri dalam peran apa pun yang diberikan kepadanya oleh produser dan sutradara film di Nigeria.
Baca Juga : Biografi Sam Obiago: Kisah Hidup Dan Bagaimana Dia Meninggal
Pada 2010, Zubby Michael menerima penghargaan untuk Aktor Paling Menjanjikan di Africa Movie Academy Awards. Dia sering digambarkan sebagai salah satu aktor terbaik dari generasinya dan juga salah satu aktor Nigeria paling terkenal yang tahu bagaimana menafsirkan perannya dengan sangat baik. Karier Zubby Michael di industri film Nigeria telah berkembang melampaui batas dan penggemarnya meningkat. Dia sekarang peringkat sebagai salah satu aktor paling mahal di Nigeria dan biaya tidak kurang dari 900.000 naira per film.
Zubby Michael telah menerima beberapa nominasi dan penghargaan di Nigeria karena kontribusinya dalam pertumbuhan dan perkembangan industri hiburan di Nigeria. Zubby Michael saat ini diperkirakan memiliki kekayaan bersih lebih dari $ 2,5 juta menjadikannya salah satu aktor terkaya dan paling berprestasi di Nigeria. Dia memiliki kemampuan untuk tampil dalam peran apa pun, tetapi lebih memilih untuk tampil hanya dalam film aksi thriller.
Aktor Teater Di Bollywood Yang Merupakan Permata Bagi Industri Film
Aktor Teater Di Bollywood Yang Merupakan Permata Bagi Industri Film – Sinema Hindi telah menetapkan tolok ukur bakat akting, tetapi selalu ada sesuatu yang istimewa tentang pertunjukan panggung langsung oleh aktor teater. Di depan kamera, seseorang dapat melakukan beberapa kali pengambilan ulang, tetapi saat Anda berada di atas panggung, Anda harus memastikan bahwa Anda memberikan bidikan yang sempurna sekaligus.
Aktor Teater Di Bollywood Yang Merupakan Permata Bagi Industri Film
actorssummit – Bakat yang dibutuhkan untuk satu pukulan itu benar-benar berbeda. Meski teater tidak begitu populer di India, dari sana hanya banyak bintang yang belajar dan mengasah kemampuan akting mereka.
Berikut adalah daftar bintang berbakat luar biasa yang diberikan teater India kepada Bollywood:
Baca Juga : Biografi Troy Kotsur
1. Shabana Azmi
Shabana Azmi memulai debutnya pada tahun 1974 dan menjadi salah satu aktris hebat dalam sinema Paralel. Dia memenangkan lima Penghargaan Film Nasional dan lima Penghargaan Filmfare, penghargaan Padma Shri pada tahun 1988 dan juga dipuji sebagai “wanita dalam sinema” di Festival Film Internasional ke-30 India.
Azmi telah muncul di lebih dari 120 film Hindi dan Bengali dari sinema mainstream dan independen. Dari 1988, ia muncul di proyek asing. Dia adalah seorang aktivis sosial dan hak-hak perempuan. Dia segera mendapatkan kekuatan dan kemajuan panggung dan menampilkan drama seperti Safed Kundali, Tumhari Amrita dan A Doll’s House .
2. Pankaj Kapoor
Pankaj Kapoor telah muncul di beberapa serial televisi dan film. Filmnya yang paling dihormati adalah Raakh (1989), Ek Doctor Ki Maut , Maqbool . Ia memenangkan memiliki 3 Penghargaan Film Nasional.
Pankaj Kapoor menjadi nama rumah tangga dari serial TV Karamchand dan Office Office . Dia memulai karirnya di teater setelah lulus dari The National School of Drama (NSD).
3. Saurabh Shukla
Saurabh Shukla adalah seorang aktor, penulis skenario dan sutradara film. Dia mendapatkan popularitas dari peran di Satya, Yuva, Barfi, Jolly LLB, Kick, PK, Jolly LLB 2 dan Raid . Dia memulai karirnya di teater pada tahun 1984 dan sekarang dia adalah kepribadian yang terkenal di Bollywood. Dia telah melakukan banyak drama- Lihat Kembali dalam Kemarahan, Pemandangan dari Jembatan dan banyak lagi.
Ia memenangkan Penghargaan Film Nasional pada tahun 2014.
4. Deepak Dobriyal
Deepak Dobriyal memulai karirnya pada tahun 1994 dan segera menjadi wajah yang dikenal dalam film. Hanya dalam beberapa tahun ia mendapatkan begitu banyak popularitas dari film-film seperti Tanu weds Manu Returns, Angrezi Medium, Dabangg dan banyak lagi. Ia juga menerima penghargaan Filmfare. Penampilannya membuat orang kagum dan meninggalkan senyum di wajah orang-orang.
5. Prithviraj Kapoor
Prihviraj Kapoor adalah seorang aktor, produser film juga sutradara, penulis dan politisi. Dia memulai karirnya selama era bisu film-film Hindi. Dia bekerja di 9 film bisu dan setelah itu pada tahun 1931 dia tampil di film bicara pertama India Alam Ara sebagai peran pendukung. Patriark keluarga Kapoor mendirikan Teater Prithvi pada tahun 1944.
Pada tahun 1969, Prithiviraj Kapoor dihormati dengan Padma Bhushan dan pada tahun 1971 dengan Dadasaheb Phalke Award untuk karyanya dan mengabdikan diri pada sinema India sepanjang hidupnya.
6. Naseeruddin Shah
Naseeruddin Shah adalah salah satu aktor paling dihormati di industri ini dan tokoh penting dalam sinema paralel. Dia memenangkan banyak penghargaan dalam karirnya – 3 Penghargaan Film Nasional dan Penghargaan Filmfare dan banyak lagi. Ia juga mendapat penghargaan Padma Shri dan Padma Bhushan atas kontribusi karya terbaiknya untuk sinema India. Film yang memberinya lebih banyak ketenaran adalah Mirch Masala, A Wednesday, Sarfarosh . Pada tahun 1977, ia membentuk Motley Productions.
7. Raj Kapoor
Raj Kapoor adalah seorang aktor, produser film dan sutradara. Dia adalah pemain sandiwara terbesar dalam sejarah perfilman dan hiburan India. Aktingnya di film Awaara diurutkan oleh majalah Time sebagai salah satu dari 10 penampilan terbaik. Film-filmnya mendapatkan popularitas di seluruh dunia terutama di Asia dan Eropa. Dia menerima banyak penghargaan selama perjalanannya.
8. Laguna Shriram
Shriram Lagoo adalah seorang aktor film dan teater dalam sinema Hindi dan Marathi. Dia juga seorang Ahli Bedah THT. Shriram multi-talenta muncul di lebih dari 250 film termasuk film Hindi, film Marathi serta drama Hindi, Marathi dan Gujarati. Dia menyutradarai lebih dari 20 drama Marathi. Ia memenangkan Penghargaan Filmfare 1978. Otobiografinya berjudul Lamaan.
9. Seema Biswas
Seema Biswas adalah seorang aktris film dan teater milik Assam. Dia mendapatkan ketenaran dari peran Phoolan Devi dalam film Shekhar Kapur – Bandit Queen . Seema memenangkan Penghargaan Film Nasional untuk Aktris Terbaik untuk peran tersebut. Film terkenal lainnya adalah Khamoshi dan memenangkan Screen Award untuk Aktris Pendukung Terbaik untuk peran ini, Bhoot, Vivah , dan Half Girlfriend . Aktris berbakat luar biasa ini telah menjadi bagian dari banyak acara televisi dan menyelesaikan kelulusannya dari NSD. Ibunya adalah panutannya.
10. Om Puri
Mendiang Om Prakash Puri muncul dalam film komersial penting Hindi, juga dalam film independen dan seni. Dia terkenal karena perannya yang didukung penulis dalam film – Aakrosh, Arohan, Ardh Satya . Dia juga muncul di film televisi seperti Sadgati dan Tamas dan juga melakukan peran ringan di Jaane Bhi Do Yaaro dan Chachi 420 . Om Puri dapat dilihat dalam produksi non-India di Amerika dan Inggris. Dia memenangkan banyak penghargaan dan lulus dari FTII dan NSD.
Aktor Austin Pendleton Kembali ke Ohio Timur Laut
Aktor Austin Pendleton Kembali ke Ohio Timur Laut – Anda mungkin pernah melihat Austin Pendleton berkali-kali di film dan acara TV, tetapi tidak pernah sebagai orang terkemuka. Dia selalu menjadi “pria lain”, teman atau karakter sampingan dalam film seperti “My Cousin Vinny”, “What’s Up Doc”, “Finding Nemo”, dan “The Muppet Movie”.
Aktor Austin Pendleton Kembali ke Ohio Timur Laut
actorssummit – Seorang putra asli Ohio Timur Laut dengan karir 50 tahun di panggung dan layar, Pendleton sekarang kembali ke rumah headlining dalam produksi “Glengarry Glen Ross” di Beck Center Lakewood . Aktor yang produktif itu mengatakan bahwa dia mengembangkan bakat akting itu sebagai seorang anak di kota kelahirannya di Warren. “Itu adalah kota pabrik yang makmur,” katanya. “Pada malam hari, langit berwarna oranye dari tanur tinggi.”
Baca Juga : Biografi Troy Kotsur
Ayahnya, Thorn, memiliki Warren Tool Company yang mengirim kapak, palu godam, dan produk serupa ke seluruh negeri. Ibunya, Frances, adalah seorang aktor profesional di Cleveland Play House. Setelah Perang Dunia II, ia menjadi penasihat, aktor dan sutradara untuk Trumbull New Theatre. “Pertunjukan terakhir yang dia arahkan di sana adalah pada tahun 1988,” kenang Pendleton. “Saya pernah mengarahkannya ke sana, ‘The Glass Menagerie.'” Dan dia membalas budi, mengarahkan Pendleton, istri dan ayahnya dalam produksi “The Seagull” karya Chekhov.
Pendleton mengatakan afinitas keluarga untuk teater ini membawanya untuk belajar drama di Yale. Tapi, dia mencatat bahwa dia tidak masuk ke program teater sarjana sekolah Ivy League karena bakat aktingnya. “Alasan saya diterima adalah saya dan beberapa teman saya di Warren memulai grup teater kecil kami sendiri ketika kami masih di sekolah menengah pertama dan kami akan menampilkannya di ruang bawah tanah rumah kami,” katanya. “Kami melakukan ‘Glass Menagerie,’ misalnya. Mereka tertarik dengan seluruh usaha itu.”
Teater tidak hanya mendorongnya ke pendidikan tinggi, tetapi juga membantunya mengatasi gangguan bicara pada masa kanak-kanak – ia mengalami kegagapan sejak kecil. Tapi, dia bilang itu menghilang setiap kali dia kehilangan dirinya dalam karakter di atas panggung. “Saya masih melakukan banyak akting, karena saya mengasosiasikan akting dengan sesuatu yang menyelamatkan hidup saya,” katanya.
Namun, kegagapan juga memainkan peran kunci dalam debut panggungnya di New York Off-Broadway tahun 1962 dalam “Oh Dad, Poor Dad, Mamma’s Hung You in the Closet and I’m Feelin’ So Sad” karya Arthur Kopit, yang disutradarai oleh lima kali masa depan. Pemenang Tony Award Jerome Robbins. Karakter Pendleton tergagap. “Jadi, saya masuk dan saya mendapat audisi, dan saya mendapat peran itu,” katanya. “Saya melakukan audisi pertama yang sangat bagus, dan Jerry Robbins seperti, ‘Siapa kamu?’”
Kedua pria itu akan berkolaborasi lagi dua tahun kemudian ketika Pendleton membuat debut Broadway-nya sebagai Motel penjahit dalam pemeran asli “Fiddler on the Roof.” Namun saat pertunjukan sudah siap untuk dibuka, pertunjukan tes di luar kota tidak menggembirakan. Pendleton mengatakan seorang kritikus menyebut pertunjukan itu “tidak ada harapan,” dan memperkirakan itu akan berlangsung dua bulan, berdasarkan kinerja Zero Mostel dalam peran utama.
“Dan Jerry hanya menjaga kepalanya dan terus mengerjakannya,” kata Pendleton. “Kami bermain sekitar lima minggu di Detroit, dan kemudian dua atau tiga minggu di Washington, dan kemudian dibuka setelah beberapa pratinjau di Broadway. Pada saat kami buka di Washington, ulasannya tiba-tiba sangat bagus. Dan itu terus berlanjut seperti itu.”
Pendleton melanjutkan ke karir teater di atas panggung sebagai aktor, sutradara dan penulis naskah. Tapi, ia juga mulai mengembangkan kehadirannya sebagai aktor karakter di sejumlah film. Semua mengatakan, dia mengumpulkan hampir 150 kredit film dan TV. “Siapa yang tidak ingin berada di film? Saya berharap bahwa saya tidak akan pernah mendapatkan serial TV yang sukses, ”katanya, mencatat bahwa sejumlah teman-temannya dari panggung mendapat typecast karena peran televisi.
Pendleton menggelengkan kepalanya tentang peran yang mungkin paling dikenalnya: pengacara gagap dalam komedi 1992 “My Cousin Vinny.” “Jika saya memiliki hidup saya untuk hidup, saya tidak akan pernah melakukan film itu,” katanya, meskipun dia mengaku menyukai film itu. “Saya ingat pernah berpikir bahwa itu adalah naskah yang hebat, dan saya menyukai gagasan tentang peran itu. Saya hanya ingin orang lain memainkannya.”
Pendleton kembali ke Northeast Ohio untuk peran panggung dalam “Glengarry Glen Ross” di Beck Center. Dia lebih memilih adegan teater yang berkembang pesat di sini daripada apa yang dia sebut kehidupan aktor yang “merendahkan” di New York dan Los Angeles. Dia mengatakan ada banyak kota di mana seorang aktor dapat mencari nafkah di luar pantai timur dan barat.
“Ada banyak hal indah tentang adegan teater di New York dan di Los Angeles, tetapi sulit bagi orang-orang. Sungguh menyenangkan datang ke tempat seperti ini dan berakting. Cleveland Cinematheque menayangkan beberapa film terkenal Pendleton minggu ini . Pada hari Sabtu, dia akan menjawab pertanyaan tentang karirnya setelah menonton film dokumenter 2016 tentang hidupnya.
Biografi Halle Berry
Biografi Halle Berry – Halle Berry , (lahir 14 Agustus 1966, Cleveland , Ohio , AS), aktris film Amerika, orang Afrika-Amerika pertama yang memenangkan Academy Award untuk aktris terbaik. Dia menerima kehormatan untuk penggambaran bernuansa Leticia Musgrove, karakter yang kurang beruntung diBola Monster (2001).
Biografi Halle Berry
actorssummit – Berry adalah finalis remaja di kontes kecantikan nasional, bekerja di modeling, dan mulai berakting di televisi pada tahun 1989. Peran film diJungle Fever (1991), disutradarai oleh Spike Lee , dan diBoomerang (1992), yang dibintangi Eddie Murphy , pertama kali menarik perhatiannya. Dia membintangi Jessica Lange diLosing Isaiah (1995), sebuah drama tentang adopsi, sebelum mendapat pujian atas perannya sebagai bintang film Dorothy Dandridge , orang Afrika-Amerika pertama yang dinominasikan untuk Oscar sebagai aktris terbaik, dalam film televisiMemperkenalkan Dorothy Dandridge (1999). Penampilan itu membuatnya mendapatkan penghargaan Emmy dan Golden Globe .
Baca juga : Biografi Troy Kotsur
Berry berperan dalam peran aksi di X-Men (2000) dan sekuelnya(2003 ,2006 ,2014 ),Swordfish (2001), danDie Another Day (2002), sebuah angsuran dalam seri mata-mata James Bond . Film thriller Gothika (2003) danspin-off BatmanCatwoman (2004) adalah film teater pertama di mana ia menerima tagihan tertinggi. Setelah membintangi film televisi Mata Mereka yang Menonton Tuhan (2005), sebuah adaptasi dari novel Zora Neale Hurston ,Berry bermain berlawanan dengan Bruce Willis dalam film kriminal.Orang Asing Sempurna (2007). Dia kemudian mengambil peran utama dalam drama berorientasi karakterThings We Lost in the Fire (2007), sebagai janda baru-baru ini, dan Frankie & Alice (2010), sebagai wanita dengan gangguan identitas disosiatif .
Pada tahun 2011 Berry muncul dalam ensemble komedi romantisMalam Tahun Baru , dan tahun berikutnya ia membintangi sebagai instruktur menyelam yang diganggu oleh hiu dalam film thrillerGelombang Gelap . Dalam epik yang terstruktur dengan rumitCloud Atlas (2012), ia melakukan banyak peran, termasuk sebagai jurnalis tahun 1970-an dan dokter pria Asia dari tahun 2144.
Berry kemudian membintangi film thrillerPanggilan (2013) danKidnap (2017), menggambarkan seorang operator pusat panggilan darurat yang berusaha menggagalkan seorang pembunuh berantai dan seorang ibu yang putranya diculik, masing-masing. Dia kemudian muncul di film mata-mataKingsman: Lingkaran Emas dan membintangiKings (keduanya 2017), berperan sebagai orang tua asuh yang tinggal di Los Angeles selama kerusuhan 1992 . Dia kemudian berperan dalam film thriller aksiJohn Wick: Bab 3—Parabellum (2019). Berry membuat debut penyutradaraannya denganMemar (2020), di mana ia membintangi sebagai petarung seni bela diri campuran yang mencari penebusan di atas ring dan sebagai seorang ibu. Dalam film thriller sci-fiMoonfall (2022), dia berperan sebagai astronot dalam misi untuk mencegah Bulan bertabrakan dengan Bumi.
Masa muda
Streep memulai pelatihan suara pada usia 12 tahun dan mulai berakting di sekolah menengah . Pada tahun 1971 ia lulus dari Vassar College di Poughkeepsie , New York , dengan gelar dalam bidang drama dan desain kostum. Setelah bekerja di teater saham musim panas , Streep belajar drama di Universitas Yale , di mana dia memperoleh gelar master seni rupa pada tahun 1975. Dia kemudian pindah ke New York City untuk memulai karir profesional sebagai aktris.
Film
Pada tahun 2014 Streep muncul sebagai pemimpin yang tidak memihak dari komunitas yang seolah-olah utopis diThe Giver , berdasarkan novel untuk pembaca muda karya Lois Lowry; sebagai istri menteri yang merawat wanita sakit jiwa di barat Tuan Rumah ; dan sebagai penyihir pendendam dalam film adaptasimusikal karya Stephen SondheimKe dalam Hutan . Dia dinominasikan untuk Academy Award untuk aktris pendukung terbaik untuk peran terakhir.
Streep kemudian berperan sebagaipenyanyi rock-and-roll yang ceroboh (dan tidak berhasil) yang mencoba untuk berdamai dengan keluarganya diRicki dan Flash (2015). Setelah menggambarkan perintis hak pilih wanita Emmeline Pankhurst diSuffragette (2015), Streep memberikan kinerja yang bersemangat dan simpatik dalamperan judulFlorence Foster Jenkins (2016), tentang upaya tragis tetapi akhirnya menginspirasi masyarakat sifilismatron untuk membangun karir opera. Untuk karyanya dalam film tersebut, Streep menerima nominasi Oscar ke-20.
Streep berikutnya membintangiThe Post , menggambarkanKatharine Graham , pemilik The Washington Post . Drama tersebut, disutradarai oleh Steven Spielberg , menceritakan penerbitan surat kabar Pentagon Papers . Untuk penampilannya, Streep dinominasikan untuk Academy Award lainnya. Dia kemudian mengulangi perannya sebagai Donna diMama Mia! Here We Go Again dan memainkan sepupu yang tidak teratur dengan karakter eponymous diMary Poppins Kembali (keduanya 2018). Pada tahun 2019, Streep menghidupkan televisi, bergabung dengan para pemeranserial HBO yang diakui secara kritisBig Little Lies untuk musim keduanya.
Baca juga : Biografi Alec Baldwin
Pada tahun yang sama dia membintangiThe Laundromat , lelucon Steven Soderbergh tentang skandal Panama Papers , dan memerankan Bibi March diLittle Women , sebuah adaptasi darikarya klasik kesayangan Louisa May Alcott . Film-filmnya dari tahun 2020 termasukThe Prom , sebuah musikal di mana rombongan teater mencoba membantu seorang remaja gay, dan Soderbergh’sLet Them All Talk , tentang seorang penulis pemenang penghargaan yang bertemu kembali dengan beberapa teman lama selama pelayaran. Streep selanjutnya berperan sebagai presiden AS yang narsis dalamDon’t Look Up (2021), sebuah drama tentang serangan komet yang akan datang yang akan menghancurkan Bumi.
Biografi Troy Kotsur
Biografi Troy Kotsur – Troy Kotsur adalah aktor pria tunarungu pertama, dan aktor tunarungu kedua, yang menerima Oscar. Dia memenangkan Academy Award untuk Aktor Pendukung Terbaik untuk peran terobosannya dalam film CODA (2021). Kotsur juga merupakan aktor tunarungu pertama yang menang dan dinominasikan untuk Penghargaan SAG dalam kategori akting individu.
Biografi Troy Kotsur
actorssummit – Sebelum perannya di CODA , Kotsur muncul di serial TV seperti Criminal Minds dan berakting dalam banyak produksi teater, termasuk adaptasi Bahasa Isyarat Amerika dari Big River: The Adventures Of Huckleberry Finn di Broadway.
Dia menikah dengan sesama pemain Deanne Bray, dengan siapa dia memiliki satu anak perempuan. Kotsur mengatakan dia berharap kesuksesannya menginspirasi anak-anak tunarungu dan tunarungu untuk mengejar impian mereka.
Baca juga : Biografi John Malkovich
Kehidupan Awal dan Pendidikan
Troy Kotsur lahir dari pasangan Jodee dan Len Kotsur di Mesa, Arizona , pada 24 Juli 1968. Ibu Kotsur menyadari bahwa dia tuli ketika dia berusia 9 bulan. Orang tua dan saudara laki-lakinya belajar ASL untuk berkomunikasi dengannya.
Tumbuh di Mesa, Kotsur bermain basket dan menonton episode Tom and Jerry karena mereka tidak mengandalkan bahasa verbal. Ketika dia berusia 8 tahun, dia jatuh cinta dengan Star Wars dan visual storytelling-nya. Film tersebut memicu keinginan awal dalam diri Kotsur untuk menjadi seorang aktor.
Kotsur bersekolah di Phoenix Day School for the Deaf sebelum pindah ke Westwood High selama dua tahun terakhir sekolah menengahnya. Di Westwood, ia menampilkan sandiwara pantomim yang mendapat tepuk tangan meriah dan memperkuat keyakinannya bahwa akting akan menjadi kariernya.
Pada tahun 1987, Kotsur mulai di Washington, DC’s Gallaudet University, sebuah perguruan tinggi untuk tunarungu dan gangguan pendengaran. Dia belajar teater tetapi pergi sebelum lulus untuk mengejar akting.
Karir akting
Pada tahun 1994, Kotsur pindah ke Los Angeles, di mana ia menemukan lebih banyak peluang di atas panggung daripada di film dan TV. Dia menghabiskan dua tahun dengan National Theatre of the Deaf dan tampil di lebih dari 20 produksi Deaf West Theatre. Perusahaan teater yang berbasis di Los Angeles ini menampilkan Kotsur dalam drama seperti Of Mice and Men , Cyrano , Spring Awakening , True West dan A Streetcar Named Desire . Di Streetcar , Kotsur memerankan Stanley Kowalski dan memilih untuk menggunakan suaranya untuk meneriakkan kalimat ikonik acara itu, “Stella!”
Pada tahun 2003, Kotsur membintangi Broadway dalam produksi ASL dari Big River: The Adventures Of Huckleberry Finn . Dia memerankan ayah pemabuk Huckleberry Finn, Pap, bersama aktor pendengaran.
Kotsur muncul di TV dalam episode Criminal Minds , Scrubs dan CSI: New York ; dan dalam film independen seperti Wild Prairie Rose . Dia menyutradarai No Ordinary Hero: the SuperDeafy Movie dan drama anak-anak di Deaf West Theatre. Penyutradaraan adalah pilihan karir awal untuk Kotsur, tetapi dia merasa Hollywood akan lebih tidak menerima sutradara tunarungu dan lebih fokus pada pertunjukan.
Selain itu, Kotsur berperan sebagai Tusken Raider dalam episode 2019 The Mandalorian . Kotsur, yang datang dengan bahasa isyaratnya sendiri untuk peran tersebut, adalah aktor tunarungu pertama yang muncul dalam produksi Star Wars .
Meskipun Kotsur secara teratur menemukan pekerjaan sebagai aktor, itu bukan jalur karier yang mudah baginya. Dia sering ditolak untuk peran. “Saya benar-benar berjuang,” katanya dalam wawancara tahun 2022 . “Saya akan mengambil pekerjaan apa pun yang saya bisa, tidak peduli apakah itu kecil atau besar.”
Peran Terobosan dalam ‘CODA’
Dalam CODA (2021), Kotsur memerankan nelayan Frank Rossi, seorang tunarungu yang tidak mengerti mengapa putrinya yang bisa mendengar, yang menerjemahkan dunia pendengaran untuknya, ingin bernyanyi. Judul film tersebut adalah singkatan dari Children of Deaf Adults, sebuah referensi untuk mendengar anak-anak yang tumbuh di rumah tangga di mana ASL adalah bahasa utama.
Produser CODA ingin menyewa aktor pendengaran yang terkenal sampai sutradara berbagi audisi Kotsur. Kotsur senang bahwa film tersebut memungkinkan dia untuk bekerja dengan aktor tunarungu lainnya. Dia berbagi layar dengan Daniel Durant, yang berperan sebagai putranya, dan Marlee Matlin, yang berperan sebagai istrinya. Emilia Jones memerankan putri pendengaran karakternya.
CODA memberi Kotsur kesempatan untuk berakting dengan Marlee Matlin, yang dia pandang sebagai mentor. Melihat Matlin memenangkan Oscar pada tahun 1987 untuk Aktris Terbaik dalam film debutnya “Children of a Lesser God” membantu mendorong Kotsur untuk mengejar karir aktingnya sendiri. (Matlin adalah pemain tunarungu pertama yang dinominasikan dan memenangkan Academy Award .) Keduanya pertama kali berkenalan ketika Matlin menghadiri beberapa produksi Teater Barat Deaf Kotsur.
Saat membuat CODA , Kotsur mengenal komunitas nelayan dan rutinitas sehari-hari karakternya dan menyesuaikan bahasa isyaratnya dengan nelayan yang memakai sarung tangan tebal. Setelah produksi selesai, butuh berbulan-bulan sebelum dia bersedia mencukur jenggot lebat yang dia tumbuhkan untuk peran itu karena dia masih merasa terikat dengan karakter itu.
Sejak CODA dirilis, Kotsur telah dipuji atas penampilannya. Dia menjadi aktor tunarungu pertama yang menerima nominasi individu untuk Penghargaan SAG , kemudian memenangkan penghargaan untuk penampilan luar biasa oleh aktor pria dalam peran pendukung . (Sebuah video Kotsur jatuh dari kursi setelah mengetahui bahwa dia telah dinominasikan untuk BAFTA menjadi viral secara online tak lama setelah pengumuman tersebut.). Dia kemudian memenangkan Academy Award untuk Aktor Pendukung Terbaik.
Kotsur saat ini sedang mengerjakan Flash Before the Bang , sebuah film tentang tim atlet tunarungu di Oregon School for the Deaf yang memenangkan kejuaraan negara bagian pada tahun 1986. Film tersebut akan menampilkan beberapa aktor tunarungu.
Baca juga : Biografi John Gielgud
Istri dan Putri
Kotsur bertemu Deanne Bray, seorang aktris tunarungu, saat tampil dengan National Theatre of the Deaf pada tahun 1993. Mereka kemudian bekerja sama dalam produksi panggung yang berbeda. Pasangan ini pada awalnya berteman tetapi menjadi terlibat asmara pada tahun 1997. Kotsur dan Bray menikah pada tahun 2001. Bray membintangi serial TV Sue Thomas: FBEye di mana Kotsur memiliki peran berulang.
Kotsur dan Bray memiliki satu putri, Kyra, yang dapat mendengar dan berkomunikasi dalam bahasa Inggris dan ASL. Sama seperti di CODA , Kyra adalah seorang musisi. Kotsur mengatakan dia menyentuh piano dan gitar saat dia bermain untuk merasakan getaran musiknya, interaksi yang mirip dengan yang dia bagikan dengan putrinya di layar.
Biografi John Malkovich
Biografi John Malkovich – John Gavin Malkovich adalah seorang aktor dan produser Amerika yang terkenal karena penampilannya dalam film-film seperti Places in the Heart dan In the Line of Fire di mana ia menerima nominasi Academy Award. Dia telah menikmati karir yang panjang dan berbuah selama empat dekade di Hollywood.
Biografi John Malkovich
actorssummit – Pertama sebagai aktor, ia akhirnya berhasil menjadi produser. Ia dilahirkan dengan kecintaan pada seni pertunjukan, meskipun kedua orang tuanya tidak menyukai seni pertunjukan.
Fakta Tentang John Malkovich
Keluarganya adalah keturunan Kroasia.
Dia mengatasi masalah berat badan dan kehilangan 70 lbs pada usia 16 dengan hanya mengambil Jell-O selama 2 bulan.
Bergabung dengan Teater Steppenwolf baru di Chicago pada tahun 1976 sebagai salah satu dari sembilan anggota asli perusahaan.
John Gavin Malkovich lahir pada 9 Desember 1953, di Christopher, Illinois, Amerika Serikat, dari pasangan Daniel Malkovich dan Jo Ann. Ayahnya adalah manajer yang berharga untuk negara bagian Illinois dan penerbit majalah “Outdoor Illinois”, sementara ibunya memiliki “Benton Evening News”.
Sebagai seorang anak dia kelebihan berat badan dan kakak laki-lakinya sering mengolok-oloknya. Bertekad untuk menurunkan berat badan, dia hanya makan Jell-O selama empat bulan dan kehilangan beberapa kilogram.
Dia bersekolah di Benton Unified High School dan muncul di sejumlah drama di sekolah menengah. Dia juga bagian dari grup folk-rock.
debut film pada tahun 1978 sebagai tambahan di The Wedding of Robert Altman; Peran utama pertamanya adalah dalam film tahun 1984 Places in the Heart, yang membuatnya mendapatkan nominasi Academy Award pertamanya.
Dia membuat debut Broadway-nya bersama Dustin Hoffman dalam kebangkitan 1984 Death of a Salesman; Dia memenangkan Emmy untuk versi TV berikutnya dari drama tersebut.
Baca juga : Biografi Chris Evans: Aktor Teater Amerika
Profilnya semakin ditingkatkan setelah tampil di Dangerous Liaisons pada tahun 1988.
Dia adalah bagian dari pemeran komedi aksi Merah (2010) yang dibintangi Bruce Willis, Morgan Freeman, dan Helen Mirren. Film pertengahan 2010 lainnya termasuk Wellington Lines (2012), Warm Bodies (2013), dan Cesar Chavez (2014).
Pada 2016, ia membintangi film bencana “Deepwater Horizon”. Tahun berikutnya dia menjadi bagian dari komedi romantis The Wilde Wedding di mana dia terlihat bersama Glenn Close, Patrick Stewart dan Minnie Driver.
Dia adalah salah satu karakter utama dalam film thriller kriminal Bulgaria-Amerika “Bullet Head” (2017). Tahun berikutnya ia menjadi bagian dari film thriller “Mile 22”.
Dia menikah dengan aktris Glenn Headley pada tahun 1982. Dikabarkan bahwa dia berselingkuh dengan Michelle Pfeiffer yang mengakhiri pernikahannya pada tahun 1988.
Pada tahun 1989, ia memulai hubungan dengan Nicoletta Piran dan memiliki dua anak dengannya.
Dia adalah salah satu pemilik restoran bernama “Bica do Sapato” di Lisbon.
Dia telah berakting dua kali dalam film (Menjadi John Malkovich, Adaptasi).
Dia membuat debut penyutradaraannya dengan The Dancer Upstairs pada tahun 2002.
Tinggal di Prancis selama lebih dari 10 tahun dekat Provence.
Desain dua lini busana pria dengan nama Uncle Kimono dan Technobohemian.
Pada abad kedua puluh satu, John mengambil bagian dalam proyek-proyek menarik seperti film thriller “Ripley’s Game”, fantasi dari “The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy”, komedi petualangan “Color Me Kubrick”, melodrama mistis “Warm Bodies” ,- jadi John Malkovich menambah jumlah perannya menjadi seratus. Dua karakter paling menarik dalam karya-karyanya selanjutnya adalah Giacomo Casanova dalam musikal “Casanova Variations”, bajak laut Blackbeard dalam film petualangan “Crossbones” dan pekerja industri minyak Donald Vedrine dalam film bencana “Deepwater Horizon”. Juga, Malkovich dapat dilihat dalam video untuk lagu “Fenomena” oleh rapper Eminem.
Pada awal abad ini, John mencoba tangannya sebagai sutradara dan penulis skenario untuk beberapa film, yang paling terkenal adalah film thriller kriminal “The Dancer Upstairs”. Baru-baru ini, bekerja sama dengan Robert Rodriguez, John Malkovich menciptakan film yang hanya dapat dilihat publik 100 tahun kemudian, pada 18 November 2115. Film yang menampilkan berbagai varian masa depan ini dikemas dalam kapsul khusus dan disimpan di rumah Louis XIII di Prancis. Saat ini, orang hanya dapat menonton teaser pendek yang diposting di web berjudul “100 Tahun: Film yang Tidak Akan Pernah Anda Tonton”.
Baca juga : Biografi Colin Andrew Firth
Selain itu, Malkovich mencoba merahasiakan kehidupan pribadinya, itulah sebabnya ia sering bepergian dengan penyamaran. Beberapa tahun yang lalu, dia menyelamatkan nyawa seorang pejalan kaki tua di jalan-jalan Toronto ketika seorang pria jatuh dan terluka parah. Ini terjadi karena kawat yang jatuh dari perancah menembus arterinya, dan aktor itu menempel di lehernya untuk mencegah kehilangan darah sampai ambulans tiba. Ketika perawat memintanya untuk menyebutkan namanya, Malkovich memberi tahu mereka nama samaran. Kisah ini akan tetap tidak diketahui seandainya tidak ada saksi yang mengakui atau berbicara tentang bintang Amerika itu.
PENGHARGAAN John Malkovich
- Penghargaan Roh Independen 2013 – Fitur Awal Terbaik: Pemenang.
- Penghargaan Roh Independen 2008 – Film Fitur Terbaik: Pemenang.
- 2003 Emmy – Aktor Pendukung Terbaik dalam Miniseri atau Film: Nominasi.
- 1999 Screen Actors Guild Award – Performa Luar Biasa oleh Aktor dalam Film: Dinominasikan.
- 1999 New York Film Critics Circle – Aktor Pendukung Terbaik: Pemenang.
- 1995 Golden Globe – Penampilan Terbaik oleh Aktor dalam Peran Pendukung dalam Serial Televisi, Miniseri atau Film: Nominasi.
- 1994 BAFTA Film Awards – Aktor Pendukung Terbaik: Nominasi.
Film John Malkovich
- The Killing Fields (1984) – Drama, Sejarah, Perang, Biografi
- Of Mice and Men (1992) – Drama
- Empire of the Sun (1987) – Sejarah, Perang, Drama
- In the Line of Fire (1993) – Kejahatan, Thriller, Aksi, Drama
- Changeling (2008) – Kejahatan, Drama, Misteri, Sejarah, Thriller, Biografi
Biografi Chris Evans: Aktor Teater Amerika
Biografi Chris Evans: Aktor Teater Amerika – Chris Evans , lengkap Christopher Robert Evans , (lahir 13 Juni 1981, Boston , Massachusetts , AS), aktor Amerika yang dikenal karena penampilannya yang karismatik dalam film-film superhero tetapi juga dihormati karena pertunjukan yang lebih bernuansa dramatis dan komedi.
Biografi Chris Evans: Aktor Teater Amerika
actorssummit – Evans dibesarkan di Sudbury , Massachusetts, di mana ayahnya adalah seorang dokter gigi dan ibunya terlibat dengan teater pemuda setempat . Evans dan saudara-saudaranya semua tertarik pada teater musikal , dan dia menghadiri kamp akting sebagai seorang anak. Sebelum tahun terakhir sekolah menengahnya , dia mendapatkan magang musim panas di sebuah perusahaan casting di New York City . Setelah lulus pada tahun 1999, ia mendapat peran dalam komedi televisi berumur pendek, Opposite Sex (2000), dan film keluarga yang jarang ditonton , The Newcomers (2000).
Baca juga : Biografi James Byron Dean
Antara peran tamu di acara TV, Evans muncul dalam spoof film remaja, Bukan Film Remaja Lain (2001), dan caper remaja The Perfect Score (2004). Dia kemudian memerankan seorang pemuda yang menerima panggilan telepon dari korban penculikan ( Kim Basinger ) dan berusaha menyelamatkannya dalam film thriller.Seluler (2004).
Film ini menjadikannya sebagai bintang aksi yang masuk akal. Pada tahun 2005 Evans muncul dalam film superhero pertamanya, memainkan Johnny Storm/the Human Torch dalam cerita alam semesta MarvelEmpat Fantastis . Penghargaannya dari tahun 2007 termasuk film fiksi ilmiahSunshine , disutradarai oleh Danny Boyle ; drama komikBuku Harian Pengasuh ; danFantastis 4: Bangkitnya Peselancar Perak .
Di antara film berikutnya adalahThe Loss of a Teardrop Diamond (2008), ditulis oleh Tennessee Williams ; film aksiThe Losers (2010); dan favorit kultusScott Pilgrim vs. Dunia (2010).
Pada tahun 2011 Evans pertama kali memainkan karakter dengan siapa dia mungkin paling dikenal, penerima Perang Dunia II yang sungguh-sungguh yang menjadi Captain America , diCaptain America: Pembalas Pertama . Dia mengulangi peran dalam sejumlah blockbuster berikutnya:Avengers (2012),Captain America: Prajurit Musim Dingin (2014),Avengers: Age of Ultron (2015),Kapten Amerika: Perang Saudara (2016),Spider-Man: Mudik (2017),Avengers: Infinity War (2018), dan Avengers: Endgame (2019).
Baca juga : Biografi Kevin Costner: Aktor ‘Dance With Wolves’
Selain mengejar karirnya sebagaiCaptain America , Evans memberikan penampilan yang menggetarkan sebagai pengacara pecandu narkoba diPuncture (2011), berdasarkan kejadian nyata.
Dia juga mendapat pujian untuk penggambaran berlapis dari seorang pemimpin pemberontak dalam dongeng dystopian Bong Joon-Ho .Snowpiercer (2013) dan sebagai wali yang tidak biasa dari keajaiban matematika diBerbakat (2017). Evans membuat debut penyutradaraannya dengan romansaBefore We Go (2014), di mana ia juga membintangi.
Pada tahun 2018 Evans pertama kali muncul di Broadway , dalam kinerja yang diterima dengan baik sebagai polisi veteran di Kenneth Lonergan ‘sPahlawan Lobi . Dia kemudian berperan sebagai putra manja dan menjengkelkan dari seorang patriark yang sudah meninggal di Rian Johnson ‘sKnives Out (2019), sebuah misteri pembunuhan klasik yang menjadi hit box-office. Ia juga berperan sebagai ayah dari seorang tersangka pembunuhan dalam serial TV Defending Jacob (2020). Dalam animasiLightyear (2022), spin-off dariseri Toy Story populer Pixar , Evans menyuarakan karakter Buzz Lightyear.
Biografi James Byron Dean
Biografi James Byron Dean – James Byron Dean (8 Februari 1931 – 30 September 1955) adalah seorang aktor Amerika. Ia dikenang sebagai ikon budaya kekecewaan remaja dan keterasingan sosial, seperti yang diungkapkan dalam judul filmnya yang paling terkenal, Rebel Without a Cause (1955), di mana ia membintangi sebagai remaja bermasalah Jim Stark. Dua peran lain yang menentukan ketenarannya adalah penyendiri Cal Trask di East of Eden (1955) dan peternak bermuka masam Jett Rink di Giant (1956).
Biografi James Byron Dean
actorssummit – Setelah kematiannya dalam kecelakaan mobil, Dean menjadi aktor pertama yang menerima nominasi Academy Award anumerta untuk Aktor Terbaik, dan tetap menjadi satu-satunya aktor yang memiliki dua nominasi akting anumerta. Pada tahun 1999, American Film Institute menempatkannya sebagai bintang film pria terbaik ke-18 dari Golden Age Hollywood dalam daftar 100 Tahun 100 Bintang AFI.
Baca juga : Biografi Steve Mouzakis
KEHIDUPAN AWAL DAN PENDIDIKAN
James Byron Dean lahir pada 8 Februari 1931, di apartemen Seven Gables di sudut 4th Street dan McClure Street di Marion, Indiana, satu-satunya anak dari Mildred Marie (Wilson) dan Winton Dean. Dia juga mengklaim bahwa ibunya sebagian adalah penduduk asli Amerika, dan bahwa ayahnya termasuk dalam “garis pemukim asli yang dapat ditelusuri kembali ke Mayflower .Enam tahun setelah ayahnya meninggalkan pertanian untuk menjadi teknisi gigi, Dean pindah bersama keluarganya ke Santa Monica, California. Dia terdaftar di Brentwood Public School di lingkungan Brentwood Los Angeles, California, tetapi segera dipindahkan ke Sekolah Dasar McKinley. Keluarga itu menghabiskan beberapa tahun di sana, dan bagaimanapun juga, Dean sangat dekat dengan ibunya.
Menurut Michael DeAngelis, dia adalah “satu-satunya orang yang mampu memahaminya”. Pada tahun 1938, dia tiba-tiba terserang penyakit akut. sakit perut dan dengan cepat mulai menurunkan berat badan. Dia meninggal karena kanker rahim ketika Dean berusia sembilan tahun. Tidak dapat merawat putranya, ayah Dean mengirimnya untuk tinggal bersama bibi dan pamannya, Ortense dan Marcus Winslow, di pertanian mereka di Fairmount , Indiana, di mana dia dibesarkan di keluarga Quaker mereka. Dean’Ayahnya bertugas di Perang Dunia II dan kemudian menikah lagi.
Pada masa remajanya, Dean mencari nasihat dan persahabatan dari seorang pendeta Methodis lokal, Pendeta James DeWeerd, yang tampaknya memiliki pengaruh formatif pada Dean, terutama pada minat masa depannya dalam adu banteng, balap mobil, dan teater. Menurut Billy J. Harbin, Dean memiliki “hubungan intim dengan pendetanya, yang dimulai di tahun terakhir sekolah menengah atas dan bertahan selama bertahun-tahun”. Dugaan hubungan seksual mereka disarankan dalam buku Paul Alexander tahun 1994 Boulevard of Broken Dreams: The Life, Times, and Legend of James Dean . Pada tahun 2011, dilaporkan bahwa Dean pernah curhat pada Elizabeth Taylorbahwa dia dilecehkan secara seksual oleh seorang pendeta kira-kira dua tahun setelah kematian ibunya. Laporan lain tentang kehidupan Dean juga menunjukkan bahwa dia dilecehkan secara seksual oleh DeWeerd sebagai seorang anak atau memiliki hubungan seksual dengan dia sebagai remaja akhir.
Kinerja Dean secara keseluruhan di sekolah luar biasa dan dia adalah siswa yang populer. Dia bermain di tim bisbol dan bola basket universitas, belajar drama, dan berkompetisi dalam berbicara di depan umum melalui Asosiasi Forensik Sekolah Menengah Indiana. Setelah lulus dari Fairmount High School pada Mei 1949, ia pindah kembali ke California dengan anjingnya, Max, untuk tinggal bersama ayah dan ibu tirinya. Dia mendaftar di Santa Monica College (SMC) dan mengambil jurusan pra-hukum. Dia pindah ke UCLA selama satu semester dan mengubah jurusannya menjadi drama, yang mengakibatkan keterasingan dari ayahnya. Dia menjanjikan persaudaraan Sigma Nu tetapi tidak pernah diinisiasi. Sementara di UCLA, Dean dipilih dari 350 aktor untuk memerankan Malcolm di Macbeth . Pada saat itu, ia juga mulai berakting di James Whitmorebengkel. Pada Januari 1951, ia keluar dari UCLA untuk mengejar karir penuh waktu sebagai aktor.
KARIR AKTING
Penampilan televisi pertama Dean adalah dalam iklan Pepsi Cola. Dia berhenti kuliah untuk bertindak penuh waktu dan berperan dalam bagian berbicara pertamanya, sebagai John the Beloved Disciple di Hill Number One , sebuah televisi khusus Paskah yang mendramatisasi Kebangkitan Yesus. Dean bekerja di Iverson Movie Ranch yang banyak difilmkan di daerah Chatsworth Los Angeles selama produksi program, di mana replika makam Yesus dibangun di lokasi peternakan. Dean kemudian mendapatkan tiga peran langsung dalam film: sebagai tentara di Fixed Bayonet! (1951), seorang cornerman tinju di Sailor Beware (1952), dan seorang pemuda di Has Anybody Seen My Gal? (1952).
Sementara berjuang untuk mendapatkan peran di Hollywood, Dean juga bekerja sebagai petugas parkir di CBS Studios, selama waktu itu ia bertemu Rogers Brackett, seorang direktur radio untuk sebuah biro iklan, yang menawarkan bantuan dan bimbingan profesional dalam karir pilihannya, juga sebagai tempat tinggal. Brackett membuka pintu bagi Dean dan membantunya mendapatkan peran utama pertamanya di Broadway di See the Jaguar .
Pada Juli 1951, Dean muncul di Alias Jane Doe , yang diproduksi oleh Brackett. Pada bulan Oktober 1951, mengikuti dorongan dari aktor James Whitmore dan saran dari mentornya Rogers Brackett, Dean pindah ke New York City. Di sana, ia bekerja sebagai penguji aksi untuk acara permainan Beat the Clock , tetapi kemudian dipecat karena diduga melakukan tugas terlalu cepat. Dia juga muncul di episode beberapa serial televisi CBS The Web , Studio One , dan Lux Video Theater , sebelum masuk ke Actors Studio untuk belajar metode akting di bawah Lee Strasberg . Pada tahun 1952 ia memiliki sedikit bagian nonspeaking sebagai pressman di film Deadline – USA, dibintangi oleh Humphrey Bogart.
Bangga dengan pencapaian ini, Dean menyebut Studio Aktor dalam surat tahun 1952 kepada keluarganya sebagai “sekolah teater terbesar. Ini menampung orang-orang hebat seperti Marlon Brando , Julie Harris , Arthur Kennedy , Mildred Dunnock , Eli Wallach Sangat sedikit yang masuk ke dalamnya Ini adalah hal terbaik yang bisa terjadi pada seorang aktor. Saya adalah salah satu yang termuda.” Di sana, dia adalah teman sekelas dan teman dekat dengan Carroll Baker , bersama siapa dia akhirnya akan membintangi Raksasa (1956).
Baca juga : Biografi Ryan Reynolds
Karier Dean meningkat dan dia tampil di episode selanjutnya dari acara televisi awal 1950-an seperti Kraft Television Theatre , Robert Montgomery Presents , The United States Steel Hour , Danger , dan General Electric Theater . Satu peran awal, untuk seri CBS Omnibus dalam episode “Glory in the Flower”, melihat Dean menggambarkan tipe pemuda yang tidak puas yang kemudian akan dia perankan dalam Rebel Without a Cause.(1955). Program musim panas 1953 ini menampilkan lagu “Crazy Man, Crazy”, salah satu program TV dramatis pertama yang menampilkan rock and roll. Ulasan positif untuk peran teater Dean tahun 1954 sebagai Bachir, seorang pembantu rumah tangga homoseksual Afrika Utara, dalam adaptasi dari buku André Gide The Immoralist (1902), menyebabkan panggilan dari Hollywood. Selama produksi The Immoralist , Dean pernah berselingkuh dengan aktris Geraldine Page . Halaman Angelicamengatakan tentang hubungan mereka, “Menurut ibuku, perselingkuhan mereka berlangsung selama tiga setengah bulan. Dalam banyak hal ibuku tidak pernah benar-benar melupakan Jimmy. Bukan hal yang aneh bagiku untuk pergi ke ruang ganti melalui ruang ganti. bertahun-tahun, jelas bertahun-tahun setelah Dean pergi, dan menemukan foto dirinya ditempel di cerminnya. Ibuku tidak pernah melupakan Jimmy tidak pernah. Aku yakin mereka adalah belahan jiwa yang artistik.” Page tetap berteman dengan Dean sampai kematiannya dan menyimpan sejumlah kenang-kenangan pribadi dari drama itu—termasuk beberapa gambar olehnya.
KEHIDUPAN PRIBADI
Penulis skenario William Bast adalah salah satu teman terdekat Dean, sebuah fakta yang diakui oleh keluarga Dean. Menurut Bast, dia adalah teman sekamar Dean di UCLA dan kemudian di New York, dan mengenal Dean selama lima tahun terakhir hidupnya. Saat di UCLA, Dean berkencan dengan Beverly Wills , seorang aktris dengan CBS, dan Jeanette Lewis, teman sekelasnya. Bast dan Dean sering berkencan ganda dengan mereka. Wills mulai berkencan dengan Dean sendirian, kemudian memberi tahu Bast, “Bill, ada sesuatu yang harus kami katakan padamu. Ini Jimmy dan aku. Maksudku, kami sedang jatuh cinta.” Mereka putus setelah Dean “meledak” ketika pria lain memintanya berdansa saat mereka berada di sebuah acara. Bast, yang juga penulis biografi pertama Dean, tidak akan mengkonfirmasi apakah dia dan Dean memiliki hubungan seksual hingga tahun 2006., Bast lebih terbuka tentang sifat hubungannya dengan Dean, menulis bahwa mereka telah menjadi kekasih suatu malam saat menginap di sebuah hotel di Borrego Springs. Dalam bukunya, Bast juga menggambarkan keadaan sulit dari keterlibatan mereka.
Pada tahun 1996, aktris Liz Sheridan Liz Sheridan American actress merinci hubungannya dengan Dean di New York pada tahun 1952, dengan mengatakan itu “agak ajaib. Itu adalah cinta pertama kami berdua.” Sheridan menerbitkan memoarnya, Dizzy & Jimmy: My Life with James Dean; Sebuah Kisah Cinta, pada tahun 2000.
Saat tinggal di New York, Dean diperkenalkan dengan aktris Barbara Glenn oleh teman bersama mereka Martin Landau . Mereka berkencan selama dua tahun, sering putus dan kembali bersama. Pada tahun 2011, surat cinta mereka dijual di lelang seharga $ 36.000.
Di awal karir Dean, setelah Dean menandatangani kontraknya dengan Warner Brothers, departemen hubungan masyarakat studio mulai menghasilkan cerita tentang hubungan Dean dengan berbagai aktris muda yang sebagian besar diambil dari klien agen Hollywood Dean, Dick Clayton . Siaran pers studio juga mengelompokkan Dean bersama dengan dua aktor lain, Rock Hudson dan Tab Hunter , mengidentifikasi masing-masing pria sebagai ‘bujangan yang memenuhi syarat’ yang belum menemukan waktu untuk berkomitmen pada seorang wanita lajang: “Mereka mengatakan latihan film mereka adalah bertentangan dengan latihan pernikahan mereka.”
Biografi Steve Mouzakis
Biografi Steve Mouzakis – Pada 16 Juni 1973, Steve Mouzakis lahir sebagai aktor profesional dan aktor Australia Yunani pemenang penghargaan yang telah muncul di film dan acara TV. Drama Andrew Petrious di The Slap, Rolf di Very Small Business, Chris Baros di Killing Time, dan Paolo di The Secret Life of Us adalah beberapa perannya yang paling menonjol.
Biografi Steve Mouzakis
actorssummit – Pada 2013, ia menerima Aktor Terbaik di Festival Film St Kilda untuk perannya sebagai Joey dalam film ‘Joey.’ Pekerjaan televisi pertamanya adalah sebagai ‘Paolo’ di ‘The Secret Life of Us,’ yang kemudian menjadi salah satu acara paling populer dan menguntungkan di Australia. Dalam film The Suicide Theory tahun 2014, ia memerankan Steven Ray.
Baca juga : Biografi Lin-Manuel Miranda: Aktor Pemenang Tony Award Broadway
Kehidupan Awal dan Masa Kecil Steve Mouzaki
Mouzakis kuliah di universitas dan mengambil jurusan Seni dan Teknik sebelum diterima di Victorian College of the Arts untuk mengejar akting. Dalam produksi yang disutradarai oleh George Ogilvie, ia menerima Penghargaan Irene Mitchell untuk Prestasi Luar Biasa untuk menggambarkan Pericles karya William Shakespeare.
Steve Mouzakis Kehidupan dan Karir Profesional
Setelah musim Melbourne yang sangat sukses, ia berperan dalam Viewing Blue Poles karya Christos Tsiolkas, dipentaskan di Belvoir St. Theatre di Sydney. Steve adalah pemeran pertama dalam peran tv adalah The Secret Life of Us di Paulo, yang menjadi salah satu acara televisi paling populer dan sukses di Australia. Sutradara Jonathan Liebesman memerankannya dalam film horor-thriller Darkness Falls, yang memulai debutnya di nomor satu di box office Amerika Serikat pada Januari 2003.
Namun, ketertarikannya pada film yang lebih kecil dan lebih intim menyebabkan peran dalam film pendek Mona Lisa dan 296 Smith Street. Ini menarik perhatian Spike Jonze, yang sedang mengerjakan film adaptasi dari buku anak-anak Where the Wild Things Are. Rolf di Very Small Business, Andrew Petrious di The Slap, Chris Baros di Killing Time, Theo Kallergis di Blue Heelers, dan Paolo di The Secret Life of Us hanyalah beberapa dari pertunjukan televisi Mouzakis. Darkness Falls (Sony Pictures), Big Mamma’s Boy, dan I, Frankenstein adalah kredit gambar fitur lainnya (Lionsgate). Dalam film The Suicide Theory tahun 2014, ia memerankan Steven Ray.
Di musim kelima serial televisi Fox Prison Break, Mouzakis memerankan Vincent Van Gogh sebagai serial reguler. Pada tahun 2017, ia menjadi wajah kampanye Wander Victoria dari Tourism Victoria, yang mempromosikan negara bagian asalnya, Victoria, Australia.
Steve Mouzakis Hubungan Suami/Istri
Bintang Prison Break adalah pria keluarga. Sejak 2017, ia telah menikah dengan Christine Mouzakis, pasangannya, dan memiliki dua anak untuk pasangan itu.
Penampilan Fisik Steve Mouzaki: Usia, Tinggi, Berat
Steve Mouzakis berusia 49 tahun, lahir pada 16 Juni 1973 dengan berat badan 58 kg, tetapi tidak diketahui etnisnya. Demikian pula, Pelaku memiliki konstitusi yang kuat. Steve Mouzakis berdiri di ketinggian 5 kaki dan 10 inci dan memiliki mata, hidung, dan telinga yang tepat.
Baca juga : Biografi Anubhav Sinha
Kekayaan Bersih Steve Mouzakis
Steve memiliki kekayaan bersih 8 juta dolar karena sumber pendapatan utamanya adalah seorang aktor.
Tahukah kamu?
Steve Mouzakis memulai karir aktingnya pada tahun 2001 ketika dia baru berusia 21 tahun.
Sebelum diterima di Victorian College Of The Arts untuk belajar akting, ia belajar Seni dan Teknik di universitas.
Aktingnya di Clickbait Det. Zach De Luca (2021) memainkan peran penting dalam Karirnya sebagai rekaman IMDb-nya.
Kekayaan bersihnya adalah 8 juta dolar sesuai sumbernya.
Biografi Lin-Manuel Miranda: Aktor Pemenang Tony Award Broadway
Biografi Lin-Manuel Miranda: Aktor Pemenang Tony Award Broadway – Lin-Manuel Miranda adalah komposer, penulis lirik, dan aktor pemenang penghargaan. Dia adalah pencipta dan bintang asli dari musikal pemenang Tony Award Broadway, “Hamilton” dan “In the Heights.” “Hamilton,” dengan buku, musik dan lirik oleh Miranda, selain dia yang memulai peran judul, dianugerahi Penghargaan Pulitzer 2016 dalam drama dan memecahkan rekor 16 nominasi Tony, memenangkan 11 Tony Awards, termasuk dua secara pribadi untuk Miranda untuk buku dan skor musikal.
Biografi Lin-Manuel Miranda: Aktor Pemenang Tony Award Broadway
actorssummit – Rekaman pemeran Broadway asli “Hamilton” memenangkan GRAMMY 2016 untuk album teater musikal terbaik. Baik Miranda dan “Hamilton” masing-masing memenangkan Drama League Awards 2016 untuk penampilan luar biasa dan produksi musikal yang luar biasa. Miranda, Thomas Kail , Andy Blankenbuehler , dan Alex Lacamoire dianugerahi Penghargaan Kennedy Center 2018 atas pencapaian kolaboratif mereka di “Hamilton” dan dampak artis yang berkelanjutan. Untuk pertunjukan Off-Broadway yang terjual habis di The Public Theatre, “Hamilton” menerima 10 Lortel Awards yang memecahkan rekor, tiga Outer Critic Circle Awards, delapan Drama Desk Awards, New York Drama Critics Circle Award untuk musik baru terbaik dan OBIE untuk permainan Amerika baru terbaik.
Baca juga : Biografi E. Franklin: Aktor Profesional Teater
Pada 2016, Miranda memenangkan Olivier Award untuk pencapaian luar biasa dalam musik untuk produksi asli London “In the Heights.” Off-Broadway, “In the Heights” menerima Drama Desk Award untuk penampilan ansambel yang luar biasa, Lucille Lortel Award dan Outer Critics Circle Award untuk musik terbaik dan Miranda menerima Obie Award untuk musik dan lirik yang luar biasa. Film adaptasi “In the Heights,” dengan lagu-lagu Miranda dan skenario oleh Quiara Alegría Hudes , akan dirilis oleh Warner Brothers pada tahun 2020. Miranda adalah co-komposer (dengan Tom Kitt ), dan penulis lirik (dengan Amanda Green) dari Broadway “Bring it On: The Musical” (Nomor Tony® 2013, musik terbaik, Nominasi Drama Desk 2013, lirik terbaik). Dia menyumbangkan lagu-lagu baru untuk kebangkitan “Working” karya Stephen Schwartz dan terjemahan bahasa Spanyol untuk kebangkitan Broadway 2009 “West Side Story.” Pada tahun 2014, Miranda menerima Emmy Award® bersama Tom Kitt untuk lagu mereka, “Bigger,” dari Tony Awards Tahunan ke-67.
Miranda adalah salah satu pendiri dan anggota “Freestyle Love Supreme,” grup improvisasi hip-hop yang telah melakukan tur di Edinburgh Fringe Festival serta Festival Komedi Aspen, Melbourne, dan Montreal. Grup ini membuat serial televisi terbatas untuk Pivot pada tahun 2014 dan memulai debutnya di Broadway dalam pertunjukan self-titled pada tahun 2019. Miranda merilis buku kumpulan tweetnya, “Gmorning, Gnight!: Little Pep Talks for Me & You” melalui Random House, menampilkan ilustrasi oleh Jonny Sun.
Miranda telah meminjamkan suaranya ke rekaman audiobook “Gmorning, Gnight!,” “The Brief Wondrous Life of Oscar Wao,” oleh Junot Diaz dan “Aristotle dan Dante Discover the Secrets of the Universe,” oleh Benjamin Alire Saen. Kredit TV/film Miranda meliputi: “His Dark Materials,” “Fosse/Verdon,” “Brooklyn Nine-Nine,” “Curb Your Enthusiasm” (nominasi Emmy® 2018, aktor tamu), “Saturday Night Live” (nominasi Emmy 2017). , aktor tamu), “The Electric Company,” “Sesame Street,” “The Sopranos,” “House,” “Modern Family,” “The Polar Bears,” “Do No Harm,” “Smash,” “How I Met Ibumu”, “Freestyle Love Supreme”, “Di dalam Amy Schumer”, “Bartlett”, “Orang Sulit”, “Billy on the Street”, “Hamilton’s America”, “Drunk History”, “DuckTales”, “Dunia Nina, ” “BoJack Horseman,” “Kehidupan Aneh Timothy Green,” “200 Cartas,” “Pidato dan Debat,
Ia menerima gelar BA dari Universitas Wesleyan pada tahun 2002.
Kesuksesan ‘Hamilton’
Broadway’s Hamilton menerima jumlah nominasi Tony yang luar biasa paling banyak di 16 yang berarti bahwa para pemain dan kru musikal lainnya yang sedang berjalan tahun ini mungkin harus mengundurkan diri dari kenyataan bahwa mereka akan pulang dengan kosong- diserahkan berkat fenomena Hamilton . Berjemur dalam kesuksesan adalah Lin-Manuel Miranda , penulis dan bintang musikal terobosan. Setelah menerima empat dari 16 nominasi Hamilton saja, Miranda berbicara dengan Associated Press tentang proses pengembangan musik yang panjang, membawa musik Broadway ke tangga lagu pop, dan mencoba untuk tidak memikirkan kesuksesan Broadwaynya yang belum pernah terjadi sebelumnya.
Miranda memuji sebagian besar keberhasilan Hamilton karena uji coba panjang di luar Broadway yang memberinya kesempatan untuk mengerjakan materi. Dia mengenang, “Ada banyak pembicaraan tahun lalu tentang ‘Pergi, transfer segera.’ Tapi kami tahu bahwa dengan pukulan lain, kami bisa mendapatkan lebih banyak lagi. Saya tahu bahwa dengan enam bulan melakukan pertunjukan di luar Broadway, saya akan tahu lebih banyak tentang apa yang berhasil dan apa yang tidak. Saya memiliki pengalaman itu dengan In the Heights. Kami berada di luar Broadway.” Pengalaman itu memberinya kesempatan untuk memahami apa yang ditanggapi oleh audiens dengan cara yang paling langsung. Dia melanjutkan, “Saya merekomendasikan kepada setiap penulis yang pernah membintangi acara Anda sendiri untuk merasakan reaksi penonton pada tingkat molekuler setiap malam karena saya tahu persis apa yang perlu diubah dan apa yang perlu diklarifikasi ke Broadway.”
Kesuksesan besar lainnya untuk Hamilton adalah kesuksesan luar biasa yang telah dilakukan oleh soundtrack bahkan di antara orang-orang yang belum memiliki kesempatan untuk melihat musikalnya. Apa yang paling menggairahkan Miranda tentang kesuksesan itu adalah bahwa ini adalah kilas balik ke masa ketika lagu-lagu dari musikal Broadway menjadi bagian dari budaya pop. Dia berkata, “Musik Broadway dulunya hanya musik pop. Cole Porter, Gershwins, Jerome Kern, Irving Berlin itu hanya musik. Saya ingat benar-benar terinspirasi ketika Rentkeluar. Saya masih remaja dan Jonathan Larson mengatakan musik pop dan musik teater harus berteman lagi. Saya selalu setuju dengan filosofi itu. Saya pikir pengisahan cerita musik yang hebat adalah penceritaan musik yang hebat, terlepas dari genre dan saya pikir fakta bahwa kami telah membuang begitu banyak genre ke dalam pot, semacam memungkinkan untuk merayap keluar dari halaman seni. ”
Meskipun Miranda dihujani pujian dan pujian, dia masih harus menampilkan musikal tersebut hingga tujuh kali seminggu (kolaborator lama Miranda, Javier Muñoz , memerankan Hamilton setiap hari Minggu dan pada hari-hari lain ketika Miranda memiliki komitmen lain). Miranda menunjukkan bahwa karena jadwal dia tidak memiliki kesempatan untuk menikmati kesuksesan. Dia menjelaskan, “Kami tidak bisa berpuas diri. Kami memiliki pertunjukan yang berdurasi 2 jam 40 menit dengan dua meja putar berputar di dalam set. Jika Anda berhenti sejenak untuk berpikir, ‘Hei kawan, 16 nominasi,’ Anda akan dipukul di kepala dengan kursi atau Anda akan ditendang oleh seorang penari.”
Bahkan, karena dia menyadari betapa sulitnya mendapatkan dan mahalnya tiket ke Hamilton , Miranda menyadari bahwa sebagian besar penonton untuk setiap pertunjukan adalah pendatang baru. “Itu membuat Anda tidak menjadi terlalu besar untuk celana Anda dan dari kewalahan, karena pekerjaannya sangat sulit dan sangat memuaskan sehingga membuat Anda tetap tenang,” katanya, mengatakan itu merendahkan untuk tetap menciptakan “setiap kinerja dari awal. ”
Biografi E. Franklin: Aktor Profesional Teater
Biografi E. Franklin: Aktor Profesional Teater – E. Franklin (AKA Eric F. Avery) adalah seorang penulis, pencipta, dan pemain dengan lebih dari lima belas tahun pengalaman profesional di teater, pertunjukan imersif, dan seni berbasis komunitas. Berasal dari Topeka, KS, penampilan publik pertamanya adalah dalam Kontes Natal kelas 2 Ibu Junke sebagai Santa Claus.
Biografi E. Franklin: Aktor Profesional Teater
actorssummit – Kesempatan teater langka sampai Highland Park High School di mana selain dinobatkan sebagai Aktor Terbaik 2001 & 2002 untuk peran utama dalam The Wiz , The Lion in Winter , dan Once on this Island ., Franklin mengorganisir dan memimpin tim improvisasi yang tampil untuk seluruh sekolah. Keterlibatannya sebagai pemimpin pemuda di Boys & Girls Club sepanjang masa remajanya membuat Franklin memenangkan Penghargaan Pemuda Tahun Ini 2001 untuk negara bagian Kansas, kemudian menerima beasiswa $25.000 dari Oprah Winfrey’s Angel Network.
Baca juga : Biografi Michele Morrone
Di Universitas Kansas, Franklin berlatih teater, film, dan tari. Di luar kelas ia mulai belajar menulis naskah drama, merancang, dan teknik lain dalam menciptakan karya orisinal pertunjukan. Karya ekstrakurikuler pada proyek mahasiswa dan komunitas ini mengilhaminya untuk membuat produksi orisinal pertamanya: Meet the Germans , pertunjukan satu orang tentang perjalanannya di Eropa, dan The Life Times and Rhymes of Langston Hughes , sebuah karya berbasis gerakan tentang Kansas- mengangkat penulis. Setelah lulus, Franklin dianugerahi Kilty Kane, penghargaan tertinggi yang diberikan oleh Departemen Teater KU, atas kontribusinya yang luar biasa kepada departemen tersebut.
Karir profesional Franklin dimulai di Minneapolis dengan Teater Nasional untuk Anak-anak di mana ia melakukan tur sebagai aktor lokal dan nasional. Selain lepas sebagai aktor teater dan komersial, ia juga ikut mendirikan Savage Umbrella (NKA Umbrella Collective), sebuah kolektif seniman yang didedikasikan untuk mengembangkan karya pertunjukan baru. Selama masa jabatannya Franklin menciptakan America:aciremA ; Petualangan Musim Dingin Bahagia, Badut SAD ; dan Mantan Gay . Pada tahun 2008, ia pindah ke Chicago dan, meskipun Resesi Hebat, berhasil berkolaborasi dengan beberapa teater etalase sebelum menerima posisi AmeriCorps di New Mexico.
Di Albuquerque, Franklin menjabat sebagai Theatre Outreach Director di VSA North 4th Art Center. Di sana, ia membuat kelas seni untuk imigran, mengajar improvisasi kepada anak di bawah umur yang dipenjara, merancang kurikulum teater untuk orang-orang dengan Gangguan Spektrum Autisme, tur terkoordinasi untuk teater dan perusahaan tari campuran, mendukung departemen teknis dan desain tempat tersebut, dan memimpin kolaborasi komunitas untuk membuat kinerja asli bekerja. Pada tahun 2010, Franklin diterima di Universitas Towson yang terletak di luar Baltimore, MD. Dalam program pelatihan Seni Teater MFA difokuskan pada pengembangan seniman “total” dalam metode lanjutan dalam menciptakan pertunjukan, termasuk menulis, merancang, berimprovisasi, mengarahkan, dan merancang. Selama waktu ini Franklin menulis tesis tentang boneka abstrak dan dalam perjalanan penelitian membuat koneksi yang mengarah ke karir boneka pelarian setelah lulus.
Antara 2013-2016, Franklin terutama bekerja di Minneapolis dan New York. Di Minneapolis, prestasi Franklin termasuk: Eksperimen Elegan dengan seniman Zainab Musa, instalasi pertunjukan yang didukung oleh Hibah Kemitraan Komunitas Budaya; instalasi pertunjukan di seluruh gedung Play[ing] + (P)house sebagai bagian dari Naked Stage Fellowship; komisi dari NorthernLight.mn untuk membuat Minneapolis 3 , instalasi pertunjukan untuk festival Northern Spark; instalasi partisipatif 67 operasi sederhana sebagai bagian dari Seninya di Verge Fellowship; dan produksi yang diperluas dari The (Fabled) Life dan (Imaginary) Death of Eric F. Avery di Intermedia Arts dengan dukungan dari hibah Forecast Public Art.
Di New York, ia berkolaborasi dengan Lee bruer di La Divina Caricatura ; Basil Twist pada Ritus Musim Semi ; Dan Hurlin tentang Menghancurkan Segalanya dengan Kecepatan Menakjubkan ; dan Taylor Mac di A 24-Decade History of Popular Music , di mana ia dianugerahi Bessie Award untuk Outstanding Visual Design [Puppetry]. Selain pekerjaan lepas, Franklin membuat dan menayangkan dua instalasi pertunjukan selama periode ini: sangat sulit untuk disimpan di Five Myles Gallery, dan iterasi pertama The (Fabled) Life dan (Imaginary) Death of Eric F. Aver y di The Pusat Komunitas Terminal Atlantik dengan dukungan Hibah Dana Langkah Berikutnya dari McKnight Foundation.
Pada tahun 2017, Franklin mengambil cuti panjang dari praktik kreatif untuk fokus pada kesehatan dan kesejahteraan. Dipicu oleh keinginan untuk berhubungan kembali dengan tanah, ia menghabiskan waktu di sebuah pertanian di Virginia dan menemukan masa lalunya yang tersembunyi sebagai perkebunan, yang sangat meresahkan. Namun, konsep keadilan pangan bergema, sehingga ia kembali ke Minneapolis untuk bekerja di Proyek Penatagunaan Tanah sebagai Penyelenggara Sistem Pangan Berbasis Masyarakat. Tugas utamanya adalah menghasilkan program keterlibatan yang mengembangkan keterampilan pangan anggota masyarakat dan pemahaman mereka tentang sistem pangan melalui pengalaman praktis di dapur dan kebun. Franklin juga merancang dan memimpin kurikulum pendidikan populer tentang Minneapolis Green Zones, sebuah inisiatif kebijakan keadilan lingkungan yang dikembangkan bekerja sama dengan komunitas garis depan.
Setelah meninggalkan LSP, Franklin menghadiri program Perendaman Petani BIPOC Soul Fire Farms, yang mengilhaminya untuk terus berorganisasi di Minneapolis Selatan dan membawa beberapa aspek praktik kreatif ke dalam campuran. Hal ini menyebabkan periode proyek pengorganisasian budaya yang berfokus pada pembangunan hubungan antara orang-orang yang mungkin tidak saling menemukan. Kegiatan berkisar dari konferensi hingga pesta hingga dengar pendapat legislatif hingga mengembangkan wadah pemikir komunitas. Selama waktu ini Franklin mengadakan diskusi dengan Proyek Teater zAmya tentang menciptakan karya berbasis seni baru, mengakhiri cuti panjang.
Baca juga : Biografi Emeka Enyiocha
Pada tahun 2019, Franklin memulai tur penelitian dengan zAmya tentang tunawisma pedesaan. Perusahaan mengkhususkan diri dalam menggunakan teater sebagai alat untuk mendidik dan menghilangkan stigma topik seperti ketidakamanan perumahan, tunawisma, perumahan yang terjangkau, dan isu-isu terkait. Setelah berbulan-bulan pengembangan, A Prairie Homeless Companion melakukan tur ke lima komunitas di seluruh Minnesota dan tetap berada di repertoar perusahaan. Kemudian di tahun itu Franklin mendesain boneka untuk MOBY DICK di American Repertory Theater, dan dianugerahi Elliot Norton Award untuk Outstanding Design.
Saat bepergian ke Sierra Leone, Franklin terinspirasi untuk mengejar peluang baru di pantai barat. Setelah kembali, saat mengarahkan dan membuat koreografi produksi Urinetown di University of Kansas, COVID-19 muncul dan menghentikan produksi langsung, tetapi memberikan waktu untuk memulihkan dan menetaskan ide-ide baru. Franklin saat ini tinggal di Los Angeles, CA.
Biografi Michele Morrone
Biografi Michele Morrone – Michele Morrone adalah aktor Italia terkenal, model, penyanyi, dan perancang busana yang terutama bekerja di film Italia dan Polandia. Dia adalah salah satu aktor dan penyanyi paling populer yang menjadi terkenal karena penampilannya yang luar biasa di 365 Days (2020), Medici (2016), dan Untitled 365 Days Sequel (2022). Selain itu, ia mendapatkan pengakuan internasional setelah memerankan peran Massimo Torricelli dalam drama romantis erotis 2020 365 Days.
Biografi Michele Morrone
actorssummit – Sebagai penyanyi yang sukses, ia merilis album berjudul Dark Room, yang memiliki beberapa lagu yang menjadi soundtrack resmi 365 DNI, termasuk salah satu lagunya yang paling terkenal, “Feel It.” Album ini dirilis pada 14 Februari 2020, dan diproduksi oleh perusahaan label AGORA SA Michele telah terlihat di berbagai serial Italia. Dia adalah salah satu aktor, model, perancang busana, dan penyanyi paling sukses. Seperti yang sekarang,
Michele Morrone lahir pada 3 Oktober 1990, di Bitonto, Italia. Dia adalah anak bungsu dari orang tuanya. Ayahnya, Natale Morrone, adalah seorang pekerja konstruksi dan meninggal pada tahun 2003 ketika Morrone baru berusia 12 tahun, sementara ibunya, Angela, adalah seorang ibu rumah tangga. Setelah kematian ayahnya, Michele Morrone dan saudara-saudaranya pindah ke Melegnano, bersama ibunya, untuk mendapatkan kehidupan dan kesempatan kerja yang lebih baik. Karena ia lahir di Bitonto, Italia, dan dibesarkan di Melegnano, dekat Milan, ia juga menghabiskan sebagian masa kecilnya di Apulia, Italia selatan. Ia bersekolah di sekolah swasta lokal di Apulia, Italia selatan.
Baca juga : Biografi Tyler Hynes
Michele selalu tertarik pada akting dan ingin menjadi aktor yang sukses. Dia mulai berakting dalam program setelah sekolah di sekolah menengahnya, dan kemudian, untuk mengejar karirnya di dunia akting, ia belajar akting profesional di teater di kota Pavia, di Teatro Fraschini di Pavia. Michele mengatakan bahwa dia memutuskan untuk menjadi aktor setelah menonton film Harry Potter pada usia 11 tahun.
Michele memulai karir aktingnya pada tahun 2011 dengan memainkan peran Riccardo di Second Chance. Pada 2012, ia juga muncul dalam video musik oleh girl band Italia, Makay. Setelah mendapatkan lebih banyak pengalaman di lapangan, ia mulai memainkan peran utama dalam film pendek. Kemudian, Morrone muncul dalam sebuah pertunjukan drama berjudul “Che Dio ci Aiuti.” Beberapa serial TV Italianya yang paling populer adalah: Come un Delfino (2011), Provaci Ancora (2015), Squadra Antimafia (2015), Sirene (2016), Renata Fonte (2017), Il Processo (dikenal sebagai The Trial di Netflix, 2018), dan Medici (2018). Pada tahun 2020, Morrone menjadi terkenal secara internasional setelah melakukan peran utama Massimo Torricelli, seorang bos kejahatan mafia, dalam 365 Days. Film ini dirilis secara teatrikal di Polandia pada 7 Februari 2020, dan kemudian tersedia di Netflix pada 7 Juni 2020.
Sebagai penyanyi dan gitaris yang sukses, Dia merilis album berjudul “Ruang Gelap.” Pada 14 Februari 2020, yang mencakup banyak lagu dari soundtrack resmi 365 Days. Salah satu lagunya yang paling populer adalah Feel It. Morrone diwakili oleh agensi Take Off Artist Management (untuk proyek film), New Change SRL (untuk musik), dan Wannabe Management (untuk media digital). Dia telah mendukung merek seperti Falconeri dan Dolce & Gabbana.
Berbicara tentang kehidupan pribadi Michele Morrone, saat ini dia berusia 31 tahun dan sudah menikah. Michele menikah dengan desainer Lebanon Rouba Saadeh pada 2014. Keduanya bercerai pada 2018. Mereka memiliki dua putra, Marcudo (atau Marcus, lahir 2014) dan Brando (lahir 2017). Laporan menunjukkan dia masih berhubungan dengan Rouba.
Baca juga : Biografi Ramsey Nouah: Aktor Nollywood Nigeria
Karir Michele Morrone
- Michele Morrone memulai karirnya dengan peran teater kecil. Segera, dia memainkan peran utama dalam drama. Dia juga mulai mengikuti audisi untuk film.
- Pada tahun 2011, Dia mulai dengan peran Riccardo di Second Chance, serial web tiga episode yang disutradarai oleh Piergiorgio Seidita.
- Pada 2012, ia mulai memainkan peran utama dalam film pendek. Dia berakting di Time for a Cigarette and Life Goes On
- Pada tahun yang sama, ia tampil dalam pertunjukan drama berjudul Che Dio ci Aiuti
- Beberapa proyek suksesnya termasuk serial TV Italia termasuk Come un Delfino (2011), Provaci Ancora (2015), Squadra Antimafia (2015), Sirene (2016), Renata Fonte (2017), Il Processo (The Trial) (2018), dan Medici (2018)
- Pada tahun 2016, ia mengambil bagian dalam musim kesebelas dari Dancing with the Stars versi Italia (Ballado con le Stelle),
- Pada 2019, Morrone memainkan peran utama Luigi di Bar Giuseppe.
- Pada 7 Februari 2020, film ini dirilis di bioskop di Polandia. Itu dirilis di Netflix pada 7 Juni 2020.
- Pada 14 Februari 2020, ia merilis album berjudul Dark Room, yang berisi banyak lagu dari soundtrack resmi 365 Days. Salah satu lagunya yang paling populer adalah Feel It.
- Album yang diproduseri oleh label AGORA SA ini berisi 10 lagu, antara lain Hard for Me, Do It Like That,
- Watch Me Burn, dan Rain in The Heart.
- Pada tahun 2020, Morrone menjadi dikenal secara internasional setelah melakukan peran utama Massimo
- Torricelli, seorang bos kejahatan mafia, dalam 365 Days bersama Anna Maria Sieklucka .
- Pada 2 Agustus 2020, Morrone meluncurkan merek pakaian pantai wanita, AurumRoma.
- Michele Morrone juga berencana meluncurkan parfumnya sendiri. Ini akan diberi nama Feel It dan akan tersedia di toko pada 3 Oktober 2020.
Kekayaan Bersih Michele Morrone
Michele Morrone adalah aktor, model, dan penyanyi Italia yang terkenal, Dia adalah salah satu aktor paling populer yang diperkirakan memiliki kekayaan bersih $ 1 Juta hingga $ 5 Juta Doller. Sekedar informasi, penghasilan utamanya adalah akting, modeling, dan menyanyi.
Beberapa fakta yang tidak diketahui tentang Michele Morrone
- Dia juga menyukai tato. Michele Morrone juga suka menunggang kuda.
- Kekayaan bersih Michele Morrone adalah antara $1-$5 juta dolar
- Michele bergabung dengan Instagram pada 20 Agustus 2015
- Dia baru-baru ini mencapai 1 juta pengikut di Instagram (per 8 Juni 2020).
- Michele Morrone adalah gitaris dan penyanyi profesional.
- Salah satu lagunya yang paling terkenal adalah ‘Feel It’ yang ditampilkan dalam ‘365 Days’.
- Setelah dia bercerai dari Rouba Saadeh , dia mengalami depresi berat.
- Michele Morrone menikah dengan Rouba Saadeh, seorang desainer populer, pada tahun 2014
- Pada 2022, Michele Morrone melakukan debutnya di India bersama Jacqueline Fernandez .
- Dia suka bernyanyi, bepergian, melukis, dan bermain gitar di waktu luangnya.
- Untuk membuat karirnya di dunia akting, ia mulai bekerja pada usia dini untuk mendapatkan uang untuk membayar pelajaran aktingnya. Selama waktu itu, ia biasa bekerja di lokasi konstruksi dan juga membagikan selebaran di jalanan.
- Dia multibahasa dan fasih berbahasa Inggris, Arab, dan Prancis. Ia juga dapat berbicara dalam beberapa dialek, seperti Pugliese, Neapolitan, Sisilia, Romawi, dan Milan.
- Pada tahun 2016, ia berpartisipasi dalam reality show edisi kesebelas ‘Ballado con le stelle.’ Dalam pertunjukan itu, ia berpasangan dengan penari Rusia Ekaterina Vaganova.
- Dia suka menunggang kuda dan memiliki seekor kuda bernama Iron.
Biografi Tyler Hynes
Biografi Tyler Hynes – Tyler Hynes memulai karir akting profesionalnya sebagai anggota Equity pada usia 8 tahun ketika ia tampil sebagai Tiny Tim dalam versi teater A Christmas Carol . Hari-hari ini dia biasanya pertama kali mengakui bahwa dia paling beruntung melakukan sesuatu yang sangat dia cintai. Dan, tampaknya, industri juga menyukainya.
Biografi Tyler Hynes
actorssummit – Misalnya, ia memenangkan Aktor Pendukung Terbaik dalam Film Komedi TV di Hollywood Young Artist Awards pada tahun 2001 untuk perannya dalam film televisi buatan Disney The Other Me . Pada tahun 2000 Hynes memenangkan Young Star Internet Award untuk peran utamanya dalam serial Peter Benchley’s Amazon .
Tapi rekam jejaknya dimulai bahkan sebelum itu. Pada tahun 1999 ia dinamai oleh Playbackmajalah sebagai “One to Watch” mengikuti perannya yang berulang di Lassie serta arahan tamu di Are You Afraid of the Dark? , Soldier of Fortune dan peran utama dalam film fitur Home Team .
Baca juga : Biografi Guy Pearce: Aktor Film & Teater
Tahun sebelumnya,ia menerima Penghargaan Prestasi Khusus dari Asosiasi Artis Toronto untuk peran pendukungnya dalam film fitur Little Men , dan peran utama pada usia 10 tahun di perusahaan tur musikal Tommy di Kanada .
Hynes dinominasikan sebagai Aktor Terbaik dalam Drama TV di Penghargaan Artis Muda Hollywood 2002 untuk peran aksinya sebagai Atreyu (gambar di kanan) dalam serial televisi Tales from the Neverending Story . Juga pada tahun 2002, ia menerima Spirit of the Capital Award untuk aktingnya yang luas, dan Penghargaan Dampak Positif setelah judulnya di Tagged: The Jonathan Wamback Story .
Karyanya dalam film televisi juga membuatnya dinominasikan dalam kategori bergengsi Best Performance in a Leading Dramatic Role di Gemini Awards (salah satu yang termuda yang pernah dinominasikan untuk kategori ini), serta menjadi salah satu finalis Gemini’s Viewers Choice Award. Pada tahun 2003, Tyler kembali dinominasikan untuk Aktor Terbaik di Hollywood Young Artist Awards.
Pada tahun 2004, Hynes menyelesaikan syuting film fitur The Last Sign yang dibintangi oleh Tim Roth dan Andie McDowell, serta film Showtime-of-the-week berlawanan Kirsty Alley, berjudul While I Was Gone . Hidup tetap relatif sibuk dengan perannya yang berulang dalam serial tenis remaja, 15 Love , yang berlangsung selama dua musim yang berakhir pada tahun 2006. Ketika dia berhenti untuk mengatur napas, dia benar-benar tidak melambat terlalu banyak. Berasal dari Toronto, ketika dia benar-benar perlu bersantai, dia pindah ke peternakan seluas 60 hektar yang terletak di antara Montréal dan Ottawa.
Baca juga : Biografi Aktor Femi Adebayo
Di antara pertunangan akting, ia sering berhenti menulis lagu dan tampil bersama saudaranya, yang kebetulan memiliki studio rekaman sendiri. Pernah menjadi pemain skateboard yang rajin, Hynes sering ditemukan hanya bergaul dengan teman-temannya tidak peduli apakah dia di LA atau kembali ke rumah di Kanada.
Terlepas dari kesuksesan dan pengakuan, Tyler Hynes sejauh ini tetap menjadi pria biasa yang kebetulan memiliki fokus profesional sebagai aktor.
Serial TV – Pemeran:
- Peter Benchley’s Amazon (1999)
- 15 Cinta (2004-2006)
- Valemont (2009)
- Gudang 13 (2009-2010)
- 19-2 (2014-2015)
Serial TV – Penampilan tamu:
- File Misteri Shelby Woo (1998)
- Lassie (1999)
- Soldier of Fortune, Inc. (1999)
- Apakah Anda Takut Gelap? (1999)
- Tales from the Neverending Story (2001)
- Sophie (2008)
- Flashpoint (2008)
- Heartland (2010, 2013)
- NCIS: Naval Criminal Investigative Service (2011)
- The Firm (2012)
- Rookie Blue (2013)
- The Listener (2013)
- Saving Hope (2013 , 2014)
- Transporter: The Series (2014)
- The Girlfriend Experience (2016)
- UnREAL (2018)
- Star Trek: Discovery (2019)
- Letterkenny (2019, 2020, 2021)
Biografi Guy Pearce: Aktor Film & Teater
Biografi Guy Pearce: Aktor Film & Teater – Guy Edward Pearce adalah aktor dan penyanyi Australia. Memulai karirnya di industri hiburan Australia, Pearce telah muncul sebagai salah satu ekspatriat paling sukses ke Hollywood bersama Russell Crowe, Hugh Jackman, Nicole Kidman, dan Chris Hemsworth. Lahir di Inggris, ia pindah ke Australia bersama keluarganya saat berusia tiga tahun.
Biografi Guy Pearce: Aktor Film & Teater
actorssummit – Dia mengembangkan hasrat untuk tampil di usia muda dan mulai muncul dalam produksi teater saat dia masih di sekolah. Pada tahun 1986, Pearce membuat debut layarnya di sinetron Network Ten ‘Neighbours’, memainkan peran Mike Young. Dia memulai debutnya di layar lebar empat tahun kemudian dalam drama musikal ‘Heaven Tonight’. Dalam beberapa tahun berikutnya, Pearce memantapkan dirinya di industri hiburan Australia sebelum berperan dalam proyek Hollywood pertamanya, film kejahatan neo-noir Curtis Hanson, ‘LA Rahasia’.
Dia kemudian muncul di film-film, seperti ‘Memento’, ‘The Count of Monte Cristo’, ‘The King’s Speech’, ‘Prometheus’, dan ‘Iron Man 3’. Dia telah dinominasikan untuk Golden Globe Awards, Screen Actors Guild Awards, dan AACTA Awards dan memenangkan Primetime Emmy Award untuk Outstanding Supporting Actor in a Miniseries or Movie untuk perannya sebagai Monty Beragon dalam miniseri HBO ‘Mildred Pierce’.
Baca juga : Biografi Rhys Coiro
Masa Kecil & Kehidupan Awal
Lahir pada 5 Oktober 1967, di Ely, Cambridgeshire, Inggris, Guy Pearce adalah salah satu dari dua bersaudara yang lahir dari pasangan Anne dan Stuart Pearce. Ibunya berasal dari County Durham, Inggris dan bekerja sebagai guru sekolah yang mengkhususkan diri dalam menjahit dan ekonomi rumah tangga. Ayahnya, penduduk asli Selandia Baru, menjadi pemimpin Skuadron RAF dan pilot uji coba Hawker Siddeley Harrier. Kakak perempuan Pearce, Tracy, menderita sindrom Cornelia de Lange, yang merupakan kelainan genetik yang menghambat perkembangan intelektual dan fisik.
Tiga tahun setelah kelahirannya, ayah Guy dipekerjakan sebagai Kepala Pilot Uji untuk Pabrik Pesawat Pemerintah Australia, yang mengharuskan keluarganya pindah ke Geelong, Victoria, Australia. Ketika keluarga akhirnya sampai di sana, ibunya menemukan pekerjaan di Matthew Flinders Girls High School.
Guy kehilangan ayahnya ketika dia berusia delapan tahun. Sementara Stuart mencoba untuk lepas landas dalam versi jarak jauh dari GAF Nomad, sebuah kecelakaan terjadi dan dia tewas.
Guy kemudian mendaftar di Geelong College, sebuah institusi swasta di Newtown. Kecintaan yang mendalam pada seni pertunjukan sudah mulai terbentuk dalam dirinya. Ia menjadi anggota Pemain Junior Geelong Society of Dramatic Arts (GSODA).
Pada saat dia berusia 16 tahun, Pearce sangat aktif di sekolahnya. Dia berpartisipasi dalam, dan memenangkan, beberapa kompetisi binaraga amatir, termasuk Junior Mr. Victoria, dan mengambil kelas anggar. Dia juga secara teratur mendapatkan peran dalam berbagai produksi teater.
Pearce masih remaja ketika dia mendapatkan peran Mike Young dalam sinetron populer Australia ‘Neighbours’. Sejak meninggalkan pertunjukan pada tahun 1989, ia telah menyatakan bahwa bekerja di serial itu adalah pengalaman yang luar biasa baginya.
Karir Film
Pada tahun 1990, Guy Pearce membuat debut sinematiknya dalam ‘Heaven Tonight’ karya penulis-produser Frank Howson, memainkan peran sebagai Paul Dysart. Dia akan berkolaborasi dengan Hawson dalam dua film berikutnya juga: ‘Hunting’ (1991) dan ‘Flynn’ (1997). Yang pertama adalah film yang disutradarai oleh Hawson sendiri dan dia membayar perjalanan Pearce ke Festival Film Cannes 1991 di mana film itu ditayangkan perdana.
Kolaborasinya dengan Howson membantu Pearce mendapatkan eksposur internasional dan akhirnya membawanya ke casting dalam drama komedi yang sukses secara kritis dan komersial, ‘The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert’ (1994).
Dia muncul sebagai pemeran utama pria dalam komedi romantis ‘Dating the Enemy’ (1996). Pearce membuat debut Hollywood-nya di ‘LA Confidential’, di mana ia berbagi ruang layar dengan sesama warga Australia Russell Crowe. Untuk penampilannya, ia dinominasikan untuk Screen Actors Guild Award for Outstanding Performance by a Cast in a Motion Picture.
Pada tahun 2001, ia menerima Penghargaan Film Independen Internasional New York untuk Aktor Terbaik untuk ‘Woundings’ / ‘Brand New World’ (1998).
Pada tahun 2000, ia bekerja dengan Samuel L. Jackson dan Tommy Lee Jones dalam film perang William Friedkin ‘Rules of Engagement’. Tahun itu, ia juga bekerja dengan pembuat film Christopher Nolan yang sedang naik daun di ‘Memento’. Ia kembali ke Australia pada 2001 untuk membuat film berjudul ‘The Hard Wood’ (2002) bersama Rachel Griffiths.
Dia memainkan protagonis laki-laki Alexander Hartdegen di ‘The Time Machine’, adaptasi longgar klasik HG Wells’ dengan nama yang sama, dan antagonis Fernand Mondego di ‘The Count of Monte Cristo’, yang didasarkan pada novel Alexandre Dumas dari nama yang sama.
Pearce memerankan seorang penjarah kuil dan pemburu buruan besar dalam drama keluarga yang diakui secara kritis, ‘Two Brothers’ pada tahun 2004. Pada tahun 2005, ia membintangi film barat bushranger ‘The Proposition’, di mana ia dinominasikan untuk Australian Film Institute Award untuk Aktor Terbaik dalam Peran Utama.
Selama karirnya, Pearce telah memerankan beberapa kepribadian dunia nyata. Selain tampil sebagai aktor Errol Flynn dalam film ‘Flynn’ tahun 1997, ia berperan sebagai Andy Warhol di ‘Factory Girl’ (2006) dan Harry Houdini dalam ‘Death Defying Acts’ (2008).
Dia juga memerankan Raja Edward VIII dalam film biografi 2010 ‘The King’s Speech’. Pada 2016, ia muncul dalam film John Logan ‘Genius’ sebagai F. Scott Fitzgerald dan pada 2018, dalam film Ben Lewin ‘The Catcher Was a Spy’ sebagai perwira intelijen Amerika Robert Furman.
Dia berperan sebagai CEO tua dari sebuah perusahaan multi-nasional dalam film fiksi ilmiah 2012 ‘Prometheus’. Butuh rata-rata sekitar lima jam untuk merias wajah dan prostetik untuk membuat Pearce tampak tua dan rapuh dan satu jam untuk melepasnya. Pearce mempersiapkan peran tersebut dengan mengamati gerakan individu lanjut usia. Pada 2017, ia mengulang peran dalam sekuel, ‘Alien: Covenant’.
Dia berperan sebagai Deputi Khusus Charley Rakes dalam drama kriminal 2012 ‘Lawless’. Pada tahun 2013, Pearce bergabung dengan Marvel Cinematic Universe sebagai Aldrich Killian di ‘Iron Man 3’. Dia bekerja dengan pasangannya di kehidupan nyata Carice van Houten di film thriller barat 2016 ‘Brimstone’.
Dia membintangi drama komedi ‘Swinging Safari’ dan film thriller ketegangan ‘Spinning Man’ pada tahun 2018. Beberapa proyeknya yang akan datang adalah film thriller kriminal ‘Domino’ dan drama sejarah ‘Mary Queen of Scots’.
Karir Televisi
Selain ‘Neighbours’, Guy Pearce juga tampil di beberapa episode sinetron ‘Home and Away’ (1991). Dari tahun 1994 hingga 1996, ia muncul dalam 65 episode drama petualangan ‘Snowy River: The McGregor Saga’. Pearce membintangi sebagai karakter eponymous dalam serial telefilm Jack Irlandia.
Pada tahun 2016, ia muncul di serial televisi tiga bagian SBS, ‘The Wizard of Aus’. Dia memerankan aktivis AIDS dan hak LGBT Cleve Jones dalam miniseri 2017, ‘When We Rise’. Dia diatur untuk muncul dalam serial Netflix ‘The Innocents’.
Karir di Teater
Selama bertahun-tahun, terlepas dari penghargaan dan ketenaran yang telah ia kumpulkan sebagai aktor film dan TV, Guy Pearce tidak melupakan akar teaternya. Dia adalah bagian dari produksi ‘Cinderella’ di Inggris pada tahun 1989 dan 1991. Antara 1991 dan 1992, dia bekerja di produksi ‘Grease’. Dia adalah anggota pemeran produksi Melbourne Theatre Company dari ‘I Hate Hamlet’ pada tahun 1992 dan ‘Poor Boy’ pada tahun 2009.
Karir Musik
Selain menjadi aktor, Pearce juga seorang penyanyi-penulis lagu ulung. Dia merilis album studio pertamanya, ‘Broken Bones’, pada November 2014. Album keduanya, ‘The Nomad’, akan dirilis tahun 2018.
Pekerjaan Utama
Dalam ‘Memento’ (2000) karya Christopher Nolan, Guy Pearce berperan sebagai Leonard Shelby, yang, karena trauma masa lalu, menderita amnesia anterograde, yang memengaruhi kemampuannya untuk membentuk ingatan baru, dan mengalami kehilangan ingatan jangka pendek setiap lima menit. . Pearce memenangkan San Diego Film Critics Society Award untuk Aktor Terbaik untuk perannya sebagai Shelby.
Pearce membintangi bersama Kate Winslet dalam miniseri HBO 2011 ‘Mildred Pierce’, sebuah adaptasi yang sangat setia dari novel James M. Cain tahun 1941 dengan judul yang sama. Dia menerima pujian kritis untuk penampilannya dan dinominasikan untuk Penghargaan Golden Globe untuk Aktor Pendukung Terbaik.
Baca juga : Biografi Umer Sharif
Kehidupan pribadi
Guy Pearce bertemu istri pertamanya, calon psikolog Kate Mestitz, ketika mereka masih anak-anak. Mereka menikah pada 15 Maret 1997. Pada Oktober 2015, Pearce mengumumkan perpisahannya dan Mestitz ke publik.
Sekitar tahun 2015, Pearce mulai berkencan dengan aktris dan penyanyi Belanda Carice van Houten. Pada Maret 2016, van Houten mengungkapkan bahwa dia mengharapkan seorang anak dengan Pearce. Mereka mengumumkan kelahiran putra mereka, Monte, pada 29 Agustus 2016.
Detail Pribadi Guy Pearce
- Hari ulang tahun: 5 Oktober 1967
- Kebangsaan: Australia , Inggris
- Terkenal: Tokoh Film & Teater , Aktor
- Carice van Houten: (2015-sekarang)
- pasangan: Kate Mestitz (l. 1997; div. 2015)
- Saudara: Tracy Pearce
- Dikenal sebagai : Guy Edward Pearce
- anak-anak: Monte Pearce
- universitas: Universitas Geelong
- Tempat Lahir: Ely, Cambridgeshire, Inggris
- Negara Lahir: Britania Raya
- Agama: Ateisme
- Tinggi: 180
- Jenis kelamin: Pria
- Ayah: Stuart Pearce
- Ibu: Anne Cocking
- Lahir di: Ely, Cambridgeshire, Inggris
- Terkenal sebagai: Aktor
Biografi Rhys Coiro
Biografi Rhys Coiro – Rhys Coiro adalah aktor Amerika yang terkenal dengan perannya dalam Entourage. Dia menikah dengan penulis dan sutradara Kat Coiro. Dia telah bekerja di banyak film dan acara TV seperti Alone Together, Modern Family, dan banyak lagi.
Biografi Rhys Coiro
actorssummit – Dia juga menjadi nominasi untuk Outstanding Performance by an Ensemble in a Comedy Series. Dia juga pendiri band dan Greg Santos dan Matt Johnson yang memainkan musik tradisional Irlandia.
Di mana Rhys Coiro lahir?
Rhys Coiro lahir di Santo Stefano, Aspromonte, Calabria, Italia pada tahun 1979, 12 Maret. Ayahnya bernama David Coiro, dan ibunya bernama Ann Baynes Coiro. Tidak ada informasi tentang saudaranya. Dia lahir di Italia, tetapi dia dibesarkan di New Jersey, Amerika. Di masa-masa awal, ia bekerja dengan seniman lokal.
Baca juga : Biografi Andy Samberg
Apa detail pendidikan Rhys?
Rhys Coiro terdaftar di Princeton High School untuk pendidikan sekolahnya. Kemudian, ia bergabung dengan Universitas Carnegie Mellon untuk belajar teater. Dia telah menyelesaikan kelulusannya dengan gelar Bachelor of Fine Arts.
Bagaimana Rhys Coiro memulai karirnya?
Pada periode awal karirnya, ia biasa berakting di atas panggung, dan kemudian, ia memulai di layar dengan peran Aktivis Italia dalam film Making Revolution. Pada tahun yang sama, ia juga memulai debutnya di acara TV One on One bersama Zorbo Vishanisavik. Pada tahun 2015, ia mendapat kesempatan untuk berperan sebagai Billy Walsh dalam film Entourage .
Kita juga dapat menemukannya sebagai peran pemeran utama dalam acara TV, Hostages. Akhirnya, ia memainkan peran Jed di acara TV The Walking Dead. Selanjutnya, Rhys juga bisa dilihat di film thriller mendatang Agent Game .
Apakah Rhys Coiro pernah memenangkan penghargaan?
Rhys Coiro adalah salah satu nominasi di Screen Actors Guild Awards untuk gelar Outstanding Performance by an Ensemble in a Comedy Series untuk perannya dalam Entourage.
Siapa istri Rhys Coiro?
Rhys Coiro adalah pria yang sudah menikah, dan dia menikah dengan sutradara dan penulis Kat Coiro. Tidak ada informasi tentang bagaimana mereka bertemu. Pasangan ini memiliki tiga anak setelah pernikahan mereka. Dia hidup bahagia bersama istri dan anak-anaknya di Los Angeles.
Apa stat fisik Coiro?
Rhys Coiro memiliki tinggi yang mengesankan yaitu 6 kaki 2 inci, dan saat melihat foto-fotonya, sepertinya aktor tersebut memiliki berat badan rata-rata. Dia memiliki rambut berwarna coklat dengan mata biru. Dia memiliki senyum pembunuh dengan tampang tampan.
Berapa kekayaan bersih Rhys Coiro?
Rhys Coiro mulai bekerja dengan seniman lokal sejak kecil. Pada usia sembilan belas tahun, dia sudah mulai berakting di atas panggung. Akhirnya, pada tahun 2003, ia mendapatkan debut film dan acara TV yang membukanya untuk lebih banyak peluang dalam beberapa hari mendatang. Dia masih terikat pada akting, dan kita juga dapat menemukannya di sebuah acara TV, Paradise City, yang masih berjalan. Dari perjalanan akting maratonnya, ia mendapatkan kekayaan bersih sebesar $5 juta.
Baca juga : Biografi Robert De Niro: Aktor Amerika
Siapa istri Rhys Coiro, Kat Coiro?
Kat Coiro adalah seorang penulis dan sutradara Amerika yang merupakan bagian dari banyak film dan acara TV seperti The Mick, Shameless, dan banyak lagi. Dalam film Life Happens, dia bekerja sebagai penulis bersama dengan Krysten Ritter. Dia sangat berdedikasi pada pekerjaannya sehingga dia menulis dan menyutradarai film And While We Were Here selama kehamilan delapan bulannya. Dia juga pemenang penghargaan di Gen Art Film Festival dan nominasi untuk judul Fitur Narasi Terbaik.
Apakah Rhys Coiro aktif secara sosial?
Rhys Coiro aktif di media sosial seperti Instagram dan Twitter. Di Instagram-nya, ia memiliki 20.7k pengikut, dan ia biasa mengunggah foto selama pemotretan dan perjalanan. Ia juga bergabung dengan Twitter pada 2013 dan memiliki 2765 pengikut. Namun, aktor tersebut sepertinya tidak menikmati Facebook karena kami dapat menemukan akunnya di Facebook.
Biografi Andy Samberg
Biografi Andy Samberg – Andy Samberg adalah seorang komedian, aktor, musisi, dan pembuat film Amerika pemenang penghargaan. Dengan impian tampil di acara komedi sketsa larut malam NBC ‘Saturday Night Live’ (SNL), ia awalnya mendirikan grup komedi ‘The Lonely Island’ dengan dua temannya, Jorma Taccone dan Akiva Schaffer.
Biografi Andy Samberg
actorssummit – Dia akhirnya menjadi anggota pemeran tetap di SNL dan ketiganya mempopulerkan segmen ‘Digital Shorts’ di acara itu. Sebagai bagian dari pertunjukan, ia membuat sejumlah lagu parodi dan bekerja dengan bintang-bintang seperti Justin Timberlake dan T-Pain. Samberg, yang mengikuti alumni SNL, Adam Sandler, sebagai panutan, akhirnya bekerja dengannya di film-film seperti ‘That’s My Boy’, ‘Hotel Transylvania’, dan ‘Grown Ups 2’. Selain tampil di sejumlah film seperti ‘I Love You, Man’, ‘ Friends with Benefit’, dan ‘Celeste and Jesse Forever’, dia juga mengisi suara untuk ‘Space Chimps’, ‘Cloudy With a Chance of Meatballs’ series, ‘Hotel Transylvania’ series dan ‘Storks’.
Baru-baru ini, ia membintangi mockumentary musik pop ‘Popstar: Never Stop Never Stopping’ dengan Taccone dan Schaffer, juga bertindak sebagai produser dan sutradara film tersebut.
Baca juga : Biografi Peter Stormare: Aktor Swedia
Masa Kecil & Kehidupan Awal
Andrew David Samberg lahir pada 18 Agustus 1978, di Berkeley, California, dari pasangan Marjorie dan Joe Samberg. Ibunya merupakan seorang guru SD, sedangkan ayahnya merupakan seorang fotografer. Dia menyingkat namanya menjadi “Andy” ketika dia berusia lima tahun.
Dia memiliki dua saudara perempuan, Johanna dan Darrow, dan mereka semua dibesarkan sebagai orang Yahudi. Kakek dari pihak ibu, Alfred J. Marrow, yang adalah seorang psikolog industri dan filantropis, menjabat sebagai ketua eksekutif Kongres Yahudi Amerika. Namun, dia tidak terlalu religius.
Samberg belajar tentang ‘Saturday Night Live’ “secara tidak sengaja” ketika dia baru berusia delapan tahun. Sejak itu, dia ingin menjadi SNL dan bahkan membuat frustrasi para gurunya dengan obsesinya pada komedi.
Dia bertemu teman masa kecilnya, Jorma Taccone dan Akiva Schaffer, di Willard Junior High School di Berkeley. Mereka kemudian bersekolah di Berkeley High School, tempat mereka lulus pada tahun 1996. Di sekolah, dia lebih tertarik pada kelas menulis.
Setelah lulus dari sekolah, ia dan Schaffer mendaftar di University of California di Santa Cruz. Namun, dua tahun kemudian, ia pindah ke Universitas New York dan lulus dari pusat ‘Tisch School of the Arts’ pada tahun 2000 dengan jurusan film eksperimental. Setelah itu, dia pindah ke Los Angeles bersama teman lamanya Taccone dan Schaffer. Mereka pertama kali menamai apartemen mereka ‘The Lonely Island’, dan segera setelah itu, membentuk grup komedi dengan nama yang sama.
Karier
Andy Samberg, bersama kedua temannya, mulai merekam sketsa komedi pendek dengan kamera video setelah mereka mulai hidup bersama pada tahun 2001. Mereka mulai membagikan karya mereka di situs web TheLonelyIsland.com. Setelah platform berbagi video YouTube diluncurkan, beberapa “celana pendek digital” mereka, seperti ‘White Power’, ‘Regarding Andy’, dan ‘Awesometown’, menjadi sangat populer di internet.
Sementara itu, Samberg bekerja sebagai asisten di sitkom ‘Spin City’ selama 2001-02. Bosnya, setelah menonton showreel mereka, membantu mereka mendapatkan agen yang memberi mereka pekerjaan menulis untuk ‘2005 MTV Movie Awards’. Terkesan oleh karya asli dan pengabdian mereka pada kerajinan, pembawa acara penghargaan, Jimmy Fallon, memperkenalkan mereka kepada Lorne Michaels, pencipta ‘Saturday Night Live’.
Pada tahun 2005, mereka ditawari audisi untuk ‘SNL’, setelah itu Andy Samberg terpilih sebagai pemain unggulan sementara dua temannya bergabung sebagai penulis. Awalnya, dia ditawari pertunjukan live yang lebih sedikit, dan muncul dalam sketsa yang direkam sebelumnya, dengan beberapa celana pendek digital mereka ditampilkan di ‘SNL’. Film pendek ‘Lazy Sunday’ langsung menjadi hit, dengan jutaan unduhan setelah ditayangkan di televisi.
Ketenaran Lonely Island yang semakin meningkat membantu mereka mengantongi film ‘Hot Rod’ pada tahun 2007. Samberg dan Taccone membintangi film tersebut, sementara Schaffer bertindak sebagai sutradara. Dua tahun kemudian, mereka merilis album debut mereka, ‘Incredibad’, yang diterima dengan baik oleh para kritikus.
Dia kemudian muncul di sejumlah film layar lebar di tahun-tahun berikutnya. Dia bekerja dengan Paul Rudd dalam komedi ‘I Love You, Man’ (2009), bekerja sama dengan Justin Timberlake dan Mila Kunis untuk ‘Friends with Benefit’ (2011) dan berperan bersama idolanya Adam Sandler di ‘That’s My Boy’ (2012).
Dia mengisi suara untuk Brent McHale dalam dua bagian dari film animasi ‘Cloudy with a Chance of Meatballs’. Ia meminjamkan suaranya untuk karakter Jonathan dalam serial film animasi ‘Hotel Transylvania’.
Pada September 2012, ia berperan dalam peran utama serial komedi Inggris ‘Cuckoo’ yang awalnya ditayangkan di BBC Three. Dia muncul sebagai dirinya sendiri dalam lima episode serial televisi ‘Comedy Bang! Bang!’ sekitar waktu yang sama.
Dia mendapat peran utama dalam sitkom polisi FOX ‘Brooklyn Nine-Nine’ pada September 2013. Serial ini saat ini berjalan selama empat musim yang sukses.
Pekerjaan Utama
Andy Samberg terkenal karena tampil di SNL selama tujuh musim berturut-turut, setelah itu ia meninggalkan pertunjukan. Dia mendapat perhatian publik di acara itu melalui ‘Digital Shorts’ seperti ‘Lazy Sunday’, ‘Dick in a Box’, ‘Motherlover’ dan ‘I’m on a Boat’. Yang terakhir menerima nominasi ‘Grammy Award’ untuk ‘Kolaborasi Rap/Sung Terbaik’.
Penggambarannya sebagai Detektif Jake Peralta di ‘Brooklyn Nine-Nine’ menerima banyak pujian dari para kritikus. Serial ini sukses secara komersial dan kritis, dengan musim pertama menerima skor 88% di Rotten Tomatoes, dan yang kedua 100% sempurna.
Penghargaan & Prestasi
Andy Samberg mendapatkan penghargaan pertamanya pada tahun 2007 untuk duet komiknya dengan Justin Timberlake dalam lagu parodi ‘Dick in a Box’. Dia memenangkan ‘Primetime Emmy Award’ untuk ‘Outstanding Original Music and Lyrics’.
Pada tahun 2014, ia memenangkan ‘Golden Globe Award’ untuk ‘Aktor Terbaik – Serial Televisi Musik atau Komedi’ untuk perannya dalam ‘Brooklyn Nine-Nine’. Dia juga memenangkan ‘American Comedy Awards’ dalam kategori ‘Aktor Komedi Terbaik – TV’ untuk peran tersebut.
Kehidupan Pribadi & Warisan
Andy Samberg menikah dengan musisi klasik pop, Joanna Newsom, pada 21 September 2013 di Big Sur, California, setelah lima tahun berpacaran dan tujuh bulan pertunangan. Rekan mainnya di ‘Saturday Night Live’ Seth Meyers menjabat sebagai pengiring pria untuk pernikahan tersebut.
Pasangan itu saat ini tinggal di daerah Beachwood Canyon di Los Angeles, California, tempat mereka membeli tanah Moorcrest pada Maret 2014. Rumah West Village mereka di Manhattan, New York saat ini sedang disewakan.
Hal Lain Yang Perlu Diketahui
Andy Samberg, yang melakukan impresi pendiri Facebook Mark Zuckerberg, bertemu dengannya ketika dia tidak memiliki akun Facebook. Dia mendaftar ke Facebook dengan syarat dia tidak akan mendapatkan permintaan pertemanan dari orang-orang acak dan Zuckerberg akan menjadi satu-satunya temannya di sana. Zuckerberg setuju dan bahkan membantunya dengan dukungan teknis nanti.
Sebagai seorang anak, acara favoritnya adalah ‘Acara Utama Sabtu Malam’ Federasi Gulat Dunia. Suatu ketika ketika mencoba menonton acara itu, dia secara tidak sengaja menemukan acara komedi sketsa NBC ‘Saturday Night Live’. Dia sangat terobsesi dengan acara itu sehingga dia bahkan menulis tentang mimpinya untuk menjadi SNL dalam lamarannya ke NYU.
Biografi Peter Stormare: Aktor Swedia
Biografi Peter Stormare: Aktor Swedia – Rolf Peter Ingvar Storm secara profesional dikenal dengan nama panggungnya Peter Stormare. Dia adalah aktor Swedia. Dia populer untuk memainkan peran Gaear Grimsrud di Fargo pada tahun 1996. Peran terkenal lainnya yang diperankan olehnya adalah Prison Break dari tahun 2005 hingga 2007.
Biografi Peter Stormare: Aktor Swedia
Kehidupan Awal Peter Stormare
actorssummit – Rolf Peter Ingvar Storm lahir pada 27 Agustus 1953. Saat ini, Peter berusia 68 tahun. Jika berbicara tentang tempat kelahirannya ia lahir di Kumla, Orebro County, Swedia.
Segera keluarga Peter pindah ke Arbra, Gavleborg Country. Ketika dia mengetahui bahwa dia berbagi nama keluarganya dengan seorang siswa senior di akademi akting, dia mengubah nama keluarganya. Kehadirannya di akademi akting mengarahkan bahwa mungkin Peter sudah terjun ke dunia akting sejak usia yang sangat kecil.
Baca juga : Biografi Burak Yoruk: Aktor Seni Teater
Jika berbicara tentang insiden perubahan namanya Storm menjadi Stormare. Nama badai memiliki arti yang sama dalam bahasa Inggris dan Swedia.
Sedangkan Stormare adalah nama Swedia yang memiliki arti penyerbu. Sebelum pindah ke Stormer, ia segera mengubah namanya menjadi Retep Mrots yang lagi-lagi berarti Peter Storm.
Karir Peter Stormare
Peter Stormare adalah aktor Swedia. Selain akting, ia juga berkarir di bidang musik. Mari kita lihat karir aktingnya kemudian kita akan pindah ke karir musiknya.
Keunggulan Peter Stormare dalam industri akting terlihat pada tahun 1996 namun ia telah hadir di industri yang sama sejak tahun 1978. Peran pertama yang terlihat adalah karakter Gaear Grimsrud di Fargo pada tahun 1996.
Peran penting lainnya yang ia mainkan adalah John Abruzzi di Prison Break dari 2005 hingga 2007. Ia juga tampil dalam film. Film yang ia bintangi adalah The Lost World: Jurassic Park pada tahun 1997. Film Playing God juga dikerjakan olehnya pada tahun yang sama tahun 1997.
Pada tahun berikutnya pada tahun 1998, Peter kembali terlihat dalam dua film Lebowski, dan Armageddon, dan pada tahun 1999 film di mana ia berakting adalah 8mm. Dan film yang dibintangi Peter selanjutnya adalah Dancer in Dark pada tahun 2000.
Bangkit menjadi Bintang
Setelah dia beristirahat selama dua tahun dan kembali ke film pada tahun 2002. Dua film yang dibintangi Peter pada tahun yang disebutkan adalah Minority Reports dan the Dark. Bad Boys II adalah film di mana ia muncul pada tahun 2003. Setelah tahun 2003, ia berikutnya terlihat pada tahun 2005 dalam film Constantine.
Sebuah terobosan besar diamati dalam karir film Peter Stormare karena ia terlihat absen setelah tahun 2005 dan muncul kembali pada tahun 2014. Pada tahun 2014, Peter berakting dalam film 22 Jump Street dan ia juga muncul dalam video game di tahun yang sama. Video game itu bernama Destiny. Dua video game berikutnya dalam karirnya adalah Hingga Fajar pada 2015 dan Destiny 2 pada 2017.
Sekarang mari kita beralih ke karir musiknya. Ketika Bono dari U2 mendengar beberapa lagu, dia mengapresiasi Stomare untuk membuat album. Stomare merilis album pertamanya Dallerpolsa och smafaglar pada tahun 2002. Dia terlihat di sebuah band bernama Blonde dari Fargo. Band ini menjalankan label rekaman bernama StormVox.
Dia ditampilkan dalam video musik dari lagu “Uprising”. Lagu itu dari band power metal Swedia Sabaton. Dia juga terlihat di klip Frau dan Mann, dan Steh Atuf dari proyek logam Lindemann.
Kehidupan Pribadi Peter Stormare
Peter Stormare adalah pria keluarga. Dia adalah pria yang sopan yang tahu bagaimana membagi waktunya antara Swedia dan Amerika Serikat. Dia menikah dengan aktris Karen Sillas pada tahun 1989 tetapi sayangnya, mereka berpisah pada tahun 2006.
Untuk kedua kalinya kepada Toshimi, seorang penduduk Jepang pada tahun 2008. Pasangan Peter dan Toshimi tidak mengenal batas ketika sedikit sudut memasuki kehidupan mereka pada 9 Mei 2009. Peter saat ini tinggal di Los Angeles bersama putri dan istrinya.
Jika berbicara tentang kehidupan batin Peter Stormare, beberapa fakta menarik muncul ke permukaan. Petrus adalah seorang Kristen dan mengatakan bahwa dia berhubungan dengan Tuhan. Selama usia mudanya, ia mengambil bagian dalam pertemuan Baptis di Arbra.
Dia memiliki sisi spiritual yang kuat yang dia peroleh dari ibunya. Peter menganggap ibunya sebagai medium yang seharusnya mewarisi kemampuan itu dari ayahnya.
Kekayaan Bersih Peter Stormare
Tertarik untuk mengetahui berapa kekayaan bersih Peter Stormare di usia 68 tahun. Selain sebagai aktor dan musisi, Peter juga merupakan pengisi suara, sutradara teater, dan penulis naskah, tetapi umumnya ia dikenal karena karya panggungnya.
Perkiraan kekayaan bersih Peter Stormare adalah $ 5 juta. Dia juga menjadi direktur terkait di Tokyo Globe Theatre dan memiliki lebih dari 140 kredit akting atas namanya.
Penampilannya di media sosial masih dalam pencarian. Sepertinya bahkan seorang aktor hebat telah menjauhkan diri dari media untuk menghindari kontroversi. Bekerja selama lebih dari beberapa dekade, Peter telah mendapatkan jutaan penggemar.